大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩衬布画法步骤临摹的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩衬布画法步骤临摹的解答，让我们一起看看吧。
旧复写纸怎么巧利用？
原材料和制作工具：各种易拉罐，笔、尺子、复写纸、厚约3厘米的像胶垫；小、中、大号剪刀和刻刀，彩色水笔、水彩或油画颜料，乳胶，多功能胶，砂纸、衬纸、衬布、镜框等。
制作方法：
1、将易拉罐从中间剪开，去掉头尾部；
2、先设计出精美的图画作为底图，然后把底图用复写纸拓印在易拉罐片的正面中间处（因边缘较硬）；
3、把已拓好的易拉罐片放在橡胶垫上，用圆珠笔按复印的线条把图描刻一遍。描刻力量要适中，以金属上能辨认出线条印迹为好；
4、把描刻好的底图进行挤压，划刻成型。应根据底图的要求，需要凸起的部分，把金属片反面朝上平放在橡胶垫上，依据线条印迹，用笔、笔尖对画面进行挤压、划刻。要凹陷的部分，再用上面的方法对金属片的正面图形进行挤压划刻。操作用力要适度、均匀，使金属表面不能有明显的挤压、划刻痕迹。力量过大会使金属表面破裂。过轻则达不到画面的立体效果。通过反复的挤压划刻和正反面的修整，才能使画面产生立体效果。
5、清洗：成型后，用清洁剂对画面进行洗刷，清除污迹，使画面干净。
6、修剪着色：用剪刀把易拉罐片的成型画面剪下来，无法剪的部位可用刻刀雕刻，并对画面进行修整。再根据底稿的要求，把剪下来的各部分图形用胶拼接在一起，构成一幅完整的画。接着，根据需要用颜料着色。利用易拉罐的本色最好。
7、装框：对画面进行整体、全方位的检查、修整，使画面更加完善。然后，把衬纸（衬布）用胶平整地粘贴在镜框底板上，再把画用胶粘贴在衬纸（衬布）上，装进镜框。 经过这七步，一幅精美的金属画就成功了。
素描如何突出主体物？
你好，亲，很开心回答你的问题
很开心和你一起探讨一下，画素描，如何突出主体物
一 首先，你的构图，应该有主题性，你的主体物摆放的位置应该很显眼，或者把主体物，放在黄金分割的位置
如下图
亲看许多素描静物，构图很讲究，特别是静物组合中的主体物，都放在了显眼的位置，许多静物组合，都把主体物放在黄金分割点上
而主体物，占据画面很大的面积
画素描静物组合，主体物都摆放在显眼的位置，接近画面中心的位置，但是不要摆在正中间
事实上，画面里所谓的主体物是被烘托出来的，没有一个绝对的主体物。这个世界所呈现出来的物像都是对比出来的。我们要学习的是如何运用好对比的关系和物像呈现的规则来烘托出画面里的人和物。在绘画实践中，我们要懂得去获取有效的工具来提高自己的能力。工欲善其事， 必先利其器。直接向经典学习是最佳路径。比如黄金分割、金字塔形态布局原理来布置画面。下面的示意图非常容易理解，建议你拿出纸笔实践一下。
黄金分割是东西方审美的共同准则
这幅画是达芬奇的《岩间圣母》达芬奇开创了金字塔人物布局结构。
素描对于一些绘画来说确实很重要，对于考试那更是必考的科目，那我们如何在画素描时或者考试时做的出彩出跳呢，我们从几点基本出发一起来探讨一下。
1素描的黑白灰关系，黑白灰关系考虑的更多的是节奏关系，它是层层递进的一种空间感受，画面黑白灰到位也并不是一定要把东西画很黑或者很白，关键还是层次是否到位这么一说，很多同学画面之所以薄弱没有力度也和层次这个问题比较大，所以在绘画时一定要多考虑一下画面中的最黑和最白的对比。
2造型的理解，画面想要出彩造型尤为关键，特别是素描人物，因为大众熟知人物的特点，所以我们在练习时只有把人物画的到位了，造型特点足够准确了才能真正的抓住观者的眼睛，让别人有眼前一亮的感受。
美术生有哪些必学的美术教材？
作为一个画室的校长，教出各个美院的状元数不胜数，我帮大家梳理一下美术生必学的书。（绝不累赘）
一、造型基础
1.速写向
《伯里曼人体结构绘画教学》
画册中囊括了他毕生的素描作品，综合了他的六部著作，涵盖了伯里曼结构解剖体系的全部重要内容。
具体目录就不贴出来了，大致上来说，全书内容分为四部分。
第一部分讲解人体大的比例、动态；
第二部分讲解人体的韵律、重心；
讲完了整体，下面自然是局部啦，
1阿多诺：《美学理论》，四川美术出版社
2汤因比等：《艺术的未来》，河北教育出版社
3罗伯－格里耶：《为了一种新***》，湖南美术出版社
4德迪弗：《艺术之名》，湖南美术出版社
5布尔迪厄：《自由交流》，三联书店
6桑塔格：《反对释义》，上海译文出版社
8桑塔格：《论摄影》，湖南美术出版社
9卡尔维诺：《未来千年备忘录》，辽宁教育出版社
10布尔迪厄：《继承人》，商务印书馆
中国美术史
外国美术史
美学原理
艺术概论
绘画设计透视学
中国工艺美术史
艺用人体结构
西方文学名著赏析
中国文学名著赏析
中国美术史、外国美术史、技法理论（***和人体骨骼、肌肉）、美术概论等。
高中生最害怕的，其实就是没有分辨能力，
这么多年来，美术教材经我手翻阅的可谓是数不胜数，
近年来的教材总量一直在激增，但这其中绝大多数都是劣质教材，
接下来的盘点，都是大浪淘沙后的经典中的经典，也是美术生们非常实用的教材，
这些都是我在教学中得到验证和口碑的教材：
1.《于小冬讲速写》和《于小冬再讲速写》
《于小冬讲速写》是我国为数不多的、造型扎实的老画家肯踏踏实实地亲自面向艺考生跟你讨论的绘画原理的教材了，里面的速写和绘画甚至是造型艺术的干货巨多，且视野格局大，哪怕你不临摹于小冬的速写，你看他写的内容也能有巨大的收获，于小冬老师在我看来，学习他的画面能汲取到非常深入的养分，最重要的是，这种养分不是抽象或者定式的教条，而是扎根写实之中的生动的养分。于小冬的画面极为注重体块的朝向，这使得他的画面松动但扎实，他的速写中，有着对造型最为本质的探索。
2.《伯里曼》人体解剖
到此，以上就是小编对于水彩衬布画法步骤临摹的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩衬布画法步骤临摹的3点解答对大家有用。
