大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩线搞人物教程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩线搞人物教程的解答，让我们一起看看吧。
水彩画必须有线稿才能上色吗？有哪些技巧可以分享？
一般画面比较简单的可以不用线稿，例如简单的风景画，复杂点的最好是先打线稿，这样构图可以做到心中有数，也可准确的塑形。上色彩前，可以用较软的那种橡皮把线稿轻轻擦一下，这样画面会很干净。
当然有用，比起素描，色彩是“老虎”，对于刚学色彩的人不好驾驭，色彩需要考虑光源色，环境色、对比色等，那么比起素描，塑造一个物体时要考虑的因素就更多了。有时画颜色时，物体的造型都会跑了。所以素描稿可以让你不会跑型跑得厉害，能有更多精力去研究色彩而不跑型，你说重要不？就像你写一行字，先用铅笔打一条直线，写出的字会很整齐。
水彩作品不一定要上线稿
2.如果是铅笔线稿，那就无所谓了，根据个人习惯和个人造型能力吧。
3.如果是钢笔结构线，再加上轻微的水彩渲染，那就是所谓的钢笔淡彩，在建筑和景观效果图里用的比较多。相对比较容易入门，更多强调的是素描关系。
4.大多数水彩艺术家是不用画线稿的（钢笔线稿），他们主要运用色彩的冷暖关系来塑造形体营造画面氛围。但是难度更大，要求对水彩的掌控力较强，要有很强的色感。但表现力要比钢笔淡彩好很多。
总结，入门可以画钢笔淡彩，但要是想体会水彩真正的美丽，还是老老实实画水***。不要用线稿。
钢笔淡彩
除了非常精细的部分，没有把握一次画准，需要配合线稿定位之外，一般不需要画线稿。对于复杂的画面，一般用非常浅的颜色定一下位就行了。
不过对于写实要求非常高的作品，最好还是先打好线稿，否则上色之后发现问题就不太容易调整了，水彩画的难点就是颜色缺乏覆盖力，不适合反复修改。
水彩线稿怎么保证准确性和线条的干净？
对于水彩画来说，不需要在线稿上用太多的时间。一般的简单画稿，我们只需要做到基本形态清楚，结构转折清晰即可。对于过大，细节过多的画面，尽可能的交代清楚需要注意的地方，更好方便之后上色，避免出现因为线稿不明确导致后期上色混乱而画不下去的情况，
我认为水彩打线稿首先是定位。保证线稿准确性有两个标准必须要把握：
1.线条标准
要做到干净利落，不要受素描影响，出现很多来来***的碎线条，而应该是一条流畅的线条一气呵成。
2.形要准确
不能跑形，这点就需要用铅笔作***标尺反复量。此外线条也要虚实结合，不要一黑到底，圈的死死的。
线条要流畅，形要准确，作为初学者易犯的错误是:接线，画一点就断了；或者线抖，线弯，线条起毛，来回描。
要做到线条好，就要练习手腕控制力，一次次克服自己的犹豫，紧张，慢慢变得放松而有控制力，把***线清干净之后，观察好线的走势，慢慢练习能画成一条完整，肯定又自信的线。
水彩有时候对线稿要求不算高，比如写意，但初学时最好按照这两条慢慢磨，磨的过程会很痛苦，但当你每次都按照这种要求来做的时候，到了一定程度，你会发现自己随便一画，不再需要反复测量，形也会很准。
线条的练习真是个熟能生巧的事情，线的力度，笔势的控制，这些都是你要自己去探索的。
到此，以上就是小编对于水彩线搞人物教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩线搞人物教程的2点解答对大家有用。
