大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩风风格花的画法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩风风格花的画法的解答，让我们一起看看吧。
国画和水彩画画法一样吗？
这个问题真的有些过于牵强了，这两个本来就没有任何联系，虽然有些“相近”，但实质上天差地别。
不同。
两者使用完全不同的画材，所以绘画技法还是最终效果都是有着巨大的差异。
现在有人用水彩颜料画国画，就像我有时候画水彩会用到水粉颜料，但不能说画水粉和画水彩一样。
让我们例举下不同之处：
1，两者颜料不同。
国画颜料传统色选择不多，如朱砂，石青，赭石等等，随着时代发展也有越来越多的化工颜料出现，但名称固定。有膏体、块状、粉状3种。
水彩颜料起源于西方，如大史、mg、美丽蓝，日本的荷尔拜因也很受欢迎，每个厂商有自己不同的配色和命名传统，不同品牌水彩特性因材料不同特性有着较大差异，选择很多；有膏体、固体2种。
国画与水彩画画法不同，但有唯一共同点也就是对水分的掌握程度。利用水分大小来画出不同效果。
不同点就是，国画基于对墨色的诠释，有墨色和线条为主要创作技法，色彩主观性大于客观。国画的创作过程以画家主观思想为主要创作过程。而水彩画主要表现的是色彩感觉，以色彩表现形式来完成自然感观过程，相对国画，它表现自然成分多一些。
水墨画是国画一种，强调墨韵变化，讲究墨分五色。国画是我国传统艺术，用料考究。表现技法多为描、皴、染。表现形式以取神为主，不注重光影变化，透视多为散点，与书法同源。
没有任何绘画基础，学水彩是自学还是找老师？
如果是对于个人爱好水彩画而言，又没有任何基础，在自身时间充足的情况下可以进行自学。在动手绘画前，进行一些基础知识的收集和学习，因为无论水彩还是任何学习都是一个漫长的过程，不可能一蹴而就。
1、学习水彩画所需要准备的工具：水彩纸、笔、水彩颜料、调色盘、小水桶、画板、画架等等。
2、通过网络对水彩画的绘画理论、绘画过程及绘画技巧进行初步了解和学习。
3、选择自己有兴趣的优秀作品进行临摹，熟能生巧，只有画到一定程度，熟练掌握了色彩搭配，构图法则，造型能力后再可一步步进行写生创作。
4、个人认为有没有基础都不重要，重要的是对于做这件事情的兴趣有多大，是否能坚持下去，是否能够持续性进行训练，是否能结合理论并实践。
5、还可以通过各种渠道结识有共同爱好的小伙伴互相交流经验指出不足，互相督促学习。
如果非常喜欢水彩画却时间不够充足，想在短时间内快速看到自己的成效，在这种情况下可以考虑找一个优秀的老师，在老师的指导和帮助下快速的学习成长起来，这样节约时间也同时避免自己摸索而浪费太多精力，少走弯路。
没有任何绘画基础，学水彩是自学还是请老师？
答：零基础学美术，如果你只是培养兴趣，增加一点才艺特长，你可以自己买点水彩教程回来看一下。从简单的学起来，感受一下。
也可以通过***视频教程，包含水彩画工具使用、水彩画技法、山石画法、云水法、泉瀑结构以及笔法以及水彩画技法实例讲解。内容专业、全面、丰富的水彩画自学教程。
入门新手，这里为您介绍一下纸、笔和水彩颜料：
水彩纸的质量对画出的效果有着直接的关联。即使是新手练习也以不能为了省钱而买便宜的纸，这里推荐几种纸:巴比松、获多福。
我们新手入门买三只笔就可以了。一支用于勾线细节，一支用于铺色或晕染，一支用于大范围铺色。为了防止有些笔炸毛，建议用茗绘手作家的毛笔。
颜料分为固彩和管彩，用固彩(白夜)就好了，方便。水彩的颜料推荐:荷尔拜因或者史明克。用贵的颜料也没必要。
不管你是兴趣爱好还是培养艺术特长，都要多练，勤练。这里介绍水彩的几种画法:平涂、渐变、混色、叠色……干画法湿画法。先学会基本的几种画法之后才可以开始画。我们无基础的新手以临摹为主。
那最开始大家可以临摹一些很简单的小东西，比如树叶、水滴、花之类的。
临摹的时候看是很重要的，要看你临摹的[_a***_]颜色是怎么分布的，哪里深哪里浅。因为没有素描速写的基础，所以临摹最难的不是上色而是第一步，线搞。因此要多练线搞。不要害怕颜色画的不对或者混色不准确，大胆的画，画着画着这些就可以慢慢掌握。
我学画从耒不找过老师，学水彩画的教学书就是老师。我是从临好的水彩画开始学。找老师易学"坏"，即学了老师的缺点。现在有网，很容易找到你喜欢的好的水彩画耒临。临多了，就长进了。当然必须同时学好素描，这是基本功，保证你的作品上档次。学素描要找好老师。
看个人情况。
只是兴趣爱好入门，书店图书馆水彩入门书籍很多，个人推荐上海人民美术出版社的《50个小幅水彩画创造激技法》，该社的西方无师自通绘画教程系列书籍作者水准都比较高，不夸张的说比随便找个老师强(附图在后)，网络上免费课程更多，满足爱好者入门需求绰绰有余。
但自学时间成本更大，图书网络无法解决学习中出现的所有问题，想尽快进步还是报班求师，注意甄别良莠。
祝学习顺利画的开心。
有什么适合毫无画画基础的绘画种类推荐学习吗，有点想试试水彩画，这个难不难？
毫无画画基础的我建议先从素描入手学习绘画。历代美术教育家和画家也大力提倡初学画画的人先从素描学起。 素描是一切造型艺术的基础，这已是国内外美术专家、学者、教授的共识。我国著名画家、美术教育家徐悲鸿先生也特别强调初学画画的人先从素描学起。
素描的工具和材料在所有画种当中，他是最简单，也是最方便的，我们可以拿一张纸，一个铅笔、一块橡皮、一个画板就可以练习绘画了，是非常方便的一个画种。其他的画种工具材料都比较复杂，也难以掌握，而且价格也比较昂贵，从这一点上说，不太适合初学画画的人使用。素描画也便于修改，更适合初学绘画人掌握。再说素描它可以解决绘画中的很多问题，如：构图、比例、形体***、明暗、物体的质感、空间感等诸多问题。作为一个初学者，如果把绘画的这些基本问题，基本知识在素描学习中都得到解决、都学会了，那么其他画种的学习就很容易了。
油画是非常讲究造型基础的，没有一定的造型能力，根本就画不好油画。那么中国画呢？也是一样，虽然中国画分为人物 画、山水画和花鸟画这些画，都得有一定的造型基础，人物画对造型要求特别严格这是大家知道的，虽然，山水画和花鸟画很多人认为对造型要求不是那么严格，但如果你真想画好山水画和花鸟画，就必须在造型上，要过关。这样才能更好的画好山水画和花鸟画。实际上，我们从很多绘画大师的作品中就得到证明。我们看著名画家齐白石画得昆虫就知道了，他在昆虫造型上，下了很大的功夫。水彩画呢？他是外来画种，从西方传到中国，只不过百年多点历史，水彩画的基础是素描画。自1585年，卡拉齐兄弟在意大利波仑亚城创办了美术学院以来，欧洲的美术教学，始终把素描作为初学者入门课程。从家喻户晓的达芬奇画蛋的故事得知，达芬奇的老师委罗基奥严格要求达芬奇画好素描，达芬奇听从老师的教导，在素描训练中，下了很大的功夫，为他的油画创作奠下了的基础。完成了《莫娜丽莎》《最后晚餐》等世界名画。
在学习素描时，可以拿着铅笔和纸，见什么画什么，时间长了眼睛的观察能力和表现能力就提高了，就有了一定的造型能力。我就见过几位画友，也没有上过美术培训班，更没上过专业美术院校学习，就是在家，用铅笔画自己喜欢的东西，专门画鸡和人物，当我看到他们的画作时，让我很吃惊，画得非常生动感人。现在学习绘画条件好了，可以买几本书看看临摹临摹，再有，可以到当地的美术培训机构上几节素描课，学习素描的表现方法，这样进步会更快。当掌握了一定的素描造型能力，再开始学习水彩画和其他画也不晚，到那时，你的水彩画会更进步，画的更好！总之，要善于借鉴前人证明的学习经验和成果，使自己的绘画水平长进更飞跃！
适合毫无画画基础的画种，我首选工笔画，其次选装饰画。这是因为：
一、工笔画
学习工笔画，可以先买一本有关工笔画技法的书，然后按照步骤进行临摹。初学临摹并不复杂，只要照着原画用拷贝纸拷贝到熟宣上，然后进行渲染就行了。开始学渲染可能会出现过渡不自然的现象，但是，经过几次训练后基本上就能做得比较好了。
当然，要想把工笔画画好，还是要花一番功夫的。首先，光是线，要想画得好，可能就要练习几年甚至几十年；其次，工笔画有些特殊的技巧，也要花一些功夫去学习。临摹一段时间后，就可以尝试自己进行创作了。先简单后复杂，循序渐进，这样，经过几年的学习，就可以成为一个工笔画高手了。
二、装饰画
装饰画基本上不需要什么绘画基础，也能画得好。首先，装饰画可以不去考虑物体的形状，也不需要去考虑线条的变化、物体的比例、***等等；其次，装饰画的色彩基本上可以用原色，去对物体的形状进行填涂，可以不进行调色。但是，由于原色的种类有限，所以，有时还是需要用调和色去进行补充的。
学习装饰画最大的好处是，一、容易出效果，使自己有成就感，提高学习绘画的兴趣。二、还可以锻炼自己对色彩的感觉，以及调色的手感，但是，要画出好的装饰画，还是要精心准备的。
到此，以上就是小编对于水彩风风格花的画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩风风格花的画法的3点解答对大家有用。
