大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩初学者临摹作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩初学者临摹作品的解答，让我们一起看看吧。
想开始画水彩！请问水彩笔一般买哪几号？
水彩初学者路过。
以前从没学过画画，但是喜欢瞎画两笔，前一阵买的是樱花固体水彩24色以及樱花的几根尼龙毛水彩笔，后来又买了根华虹345的4号笔而已。还没有来得及买达芬奇428以及其他土豪笔，水彩颜料也一直用的樱花，但是感觉还可以（当然也可能我没体会到好笔到底有多好用）
学美术专业的朋友告诉我，一开始可以先临摹别人的水彩画，自己多体会。
我的第一副水彩画，临摹了个戴眼镜的羊驼哦！
使用了樱花固体水彩24色以及樱花的尼龙毛水彩笔0号，6号。
第二副水彩画，植物。樱花固体水彩24色以及樱花的尼龙毛水彩笔0号，6号。
第三副水彩画，章鱼小丸子里有猫乱入哈哈。樱花固体水彩24色以及樱花的尼龙毛水彩笔0号，6号。照片里ipadmini显示的是我临摹的那副画，活页本上是我画的。到这幅画为止，我用的纸都是买樱花水彩赠送的小礼品的一个很普通的水彩本，纸稍微多用笔涂几次就要烂的那种，纸质量很一般。
大概从这幅画开始使用华虹345的4号笔，也还比较好用。开始用获多福这种稍好一点的纸片画画了，确实感觉不一样啊。
这期间买了一只松鼠毛的红胖子，但是松鼠毛对于我这种初学者来说太软了，我还不能很好地驾驭它，所以至今都用的很少。
想画水彩，是个萌新，有什么水彩画推荐？
学习水彩可以临摹大师的水彩作品，高起点才能把你的水平提升的更快。眼界要高，手上的功夫要多练。临摹水彩画***，萨金特的画，澳大利亚的水彩***约瑟夫，还有美国的水彩***怀斯，欣赏一下他们的作品，
水彩入门难一些，不好掌握水分的多少，水多颜料经常是流的那都是，太少水画面给人感觉太焦，没有水彩画灵动之美。
前期多去感受颜色的用法，可以先用干画法逐渐的过渡到湿画法。先不要着急。
多临摹***的用色方法，熟练后加上自己对色彩的理解出去写生。锻炼自己的写生能力。不要老是临摹照片，那是没有生命的，没有灵魂的画。
首先要掌握水彩画基本的绘画方法，可以从花卉单个物体开始练习，推荐国外水彩名家Ayako Tsuge，还有法国艺术家Anne-Marie PAtry--Belluteau花与海的水彩，相信通过学习你会爱上水彩画。
对于水彩初学者来说
掌握绘画技巧尤为重要
没有扎实的基础绘画技巧
完成的作品总是缺少灵气
整理了几种水彩技巧
希望对同学们有所帮助
1、点水法
2、枯笔法
3、撒盐法
4、干画法叠色法
古风：呀呀的《青瓷》《薄姬》还不错，eno的《银莲花》《墨涧花》也可以
日风：《妖绘卷》（大力推荐！）
现代：eno的《空蝉与诗》本杰明的《本色》（本杰明除了《本色》的其他画集也是水粉的而且画风比较粗犷绝对不少女噢～）
SHEL的《风色四叶草》和《瀛澜》以及年年的《琥珀》和《梦见市》还有丁冰的《梦见》之前有人提到陈云峰的《云诺》也可以
不是水粉的话也推荐一些吧～个人喜欢韩露的《檀香刺》和《夭色》还有chiya的《薄荷》～chiya的画风比较可爱应该算是“少女”吧…嗯…不过我觉得真的不错
自学水彩画，有什么好建议吗？
我本人也是一个水彩画的爱好者，分享一些体会，外带一点建议，供参考。
我们每一位学习水彩画的初学者都是从喜欢水彩画开始的。在水彩画的世界里，有许多著名的代表人物，他们的作品都带有很强的个人风格和流派。从写意到写实，从风景到静物，从建筑物到花卉，从色彩绚烂到高级灰。
每一种风格流派都是指引我们前进的方向和我们为之努力的动力和源泉。因为你喜欢它，所以你学习它，追随它。我们哪一位不是被***的作品所倾倒？哪一位不是从临摹***的作品开始？
图片来自网络
这一点很重要，也很容易理解。水彩画有别于油画，国画，版画的就是水。水彩画利用水的透明性，流动性和明亮性塑造了其独特的艺术风格。
水彩画中有三个重要的元素：水，纸和颜料。水彩画的所有技法都与充分利用水的特性和纸的特性有关。水彩画技法很多，什么重叠法，渲染法，平涂法，缝合法等等。具体绘画技法我就不再这里复述，所有培训教材都有教授。
我要讲的是了解水的流动性，时间性。绘画过程中，在恰当的时间段最大限度的利用它的特性，从而为创作服务。水彩画的纸有别于油画布，又与宣纸不同。多次渲染就会变脏。所以醇熟的水彩技法可以让画面更干净，同时不会让我们在绘画过程中手忙脚乱。绘画技***告诉我们如何利用水彩的特性表现我们的绘画意图。
水彩工具和颜料很多，也很重要。初学者要量力而行，不在这里展开。
到此，以上就是小编对于水彩初学者临摹作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩初学者临摹作品的3点解答对大家有用。
