大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩作品表达的意境特征的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩作品表达的意境特征的解答，让我们一起看看吧。
蒹葭呈现了怎样的艺术意境？
《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有景色与人物委婉惆怅的相思感情浇铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造了一个扑朔迷离、情景交融的意境。
这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。
早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。
一位羞涩的少女缓缓而行。
诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。
为什么西方用水彩画，中国用水墨画？
中国的传统绘画，就是水墨画，与西方的水彩画有相似之处，也有不同之处。顾名思义水墨、水彩这都以水为媒介，通过水来调和墨色、颜料，出来的视觉效果给人的感觉都是自然、流动、奔放。他们的不同之处在于，我们的水墨画是个统称它分为人物、花鸟、山水三大类，画法分为写意、大写意，与西方水彩画的单一品种无论在形式上还是视觉上都有一定的差别。
水墨画重视用笔功夫，并字画一体。最重要的是我们的水墨画注重意境，并有自己独特的构图，画家的创作是平时观察积累的暴发，作画时一气呵成。而西方水彩画是西方绘画的一种，从写生到创作都比较写实，是西方绘画体系中的一员。而两者对事物的观念及思维，审美情趣等不同造成了水墨画与水彩画的不同。
中国水墨画讲究的是画面气韵生动，物体似于不似，笔墨力透纸背，这是我们追求的最高境界。我们强调的是寄托画家自身的情感与思想，抒发感悟与体验。而西方水彩画讲究的是客观态度，审视世界，它强调光的效果，色彩的搭配。西方传统绘画大多画面包含有近、中、远三个层次，并通过焦点透视法绘制作品。这种高度科学化,理性的空间判断方式，必然要求绘画在处理空间结构时,要如实地再现自然，表现其本身的比例、秩序与和谐之美。这是西方水彩画所追求的，也是它们与中国水墨画最大的区别之处。由于东西方文化的不同，对事物理解的不同及思维方式的不同，造成了中国用水墨画，西方用水彩画来表现。
高超的笔墨功力是如何完美诠释不同画风特点的？
顾名思义，画风就是做画的风格。指画画的笔法与构图对相同的意境用不同的风格表现出来，把自己的理解用艺术手段突显在画面上，留给人不同的感受。
画风是不需要刻意学习或者改变的，如果长期对自己喜欢的作品加以临摹，或者对某种意境认真揣摩，打下坚实的美术基础后，那么创作出的具有较强的个人主观意见的原创作品，其中流露出的与众不同的特色就被称为“画风”。
而所谓的笔墨功力只不过是表现画风的工具和手段而已。熟能生巧，画多了画，笔墨功力自然就变扎实了，在有些人眼里就显得很高超了。
到此，以上就是小编对于水彩作品表达的意境特征的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩作品表达的意境特征的3点解答对大家有用。
