大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于觉得水彩画教程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍觉得水彩画教程的解答，让我们一起看看吧。
怎么画好水彩画毕业创作？
1、选材
毕业创作自己要画什么，要怎么画，要怎样才能表达出自己在大学这四年所学到的专业知识和自己对水彩画的情感。必须开始尝试去画，每一种感动自己的画面，每一个触动我的场景。但，现实总是打击人的，感动自己的不一定是自己擅长的。一定要反复思考，自己擅长画什么，适合画什么，什么样的表现手法，是能运用恰当的，而又符合自己想表达的。
2、构图
在作画，构图的处理放在第一位，在创作前可以起好多幅小稿子来作比较后才确定定位。先用A4纸绘画创作小稿，小稿只需要绘画大色块，这样能确定画面的色调，寻找色彩感觉。
开始在纸上作画时，勾勒出自己创作的大致结构，构图中注意到远中、近景的形式，主体物和前面关系以及背景的呼应关系。构图是作画前的一个重要步骤，构图的准确性影响上色的过程和完成稿效果。在这我花了不少时间去确定怎样进行构图以达到我要的效果。
3、上色
主要以以下几个要点来考虑上色问题：大色块的对比与如何取得和谐的关系；形体塑造与明暗冷暖关系；空间层次关系；整体画面的协调关系。
4、调整画面
一幅画完成的关键是在于最后的收笔。好与坏就在自已的眠光，如何视评自已作品。所谓收笔，就是如何最后补救加工。我看过很多同学的作品，就是缺乏对收笔的认识与了解，而忽略自已的作品。通过老师、同学、自我的点评，毕业创作还需要做最后的完善，处理，补救。除了绘画中的技法和表现手法外，绘画时的心态也是非常重要的，只有内心沉静，静心投入的状态才能创造出感人的画面。
5、体会
画水彩画的画家是如何"画水“的？
小秘书就是我的贴心小棉袄，嘿嘿
以水画水！！！！这条回答我把视频放前面
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***是《水彩梦幻绘》一书的配套***，阿雅老师用滴水的方式画水，水痕非常好看，操作方式也很简单，老师平时也画这样的水：
再来看看日本佐佐木清老师的作品▼
在描绘大海时，往往会选择薄涂远处的色彩，再通过有变化感的上色方式来打造近景。使用留白或者用白色颜料进行喷溅的技法来表现海浪的层次。再加上一些人物和鸟之类的点景作为装饰，画面就会更加充满生机了。
水彩画是从浅到深画，先分析大面积的浅色和深色的色差，做到心里有数，然后用浅色起稿，每一步的深浅色阶时刻在脑子里。
水无常形，画得时候比较自由，但是要画出质感需要认真观察水中颜色的对比，以及水面跟周围环境色的关系，水面可以反光，周边景物可以在水面形成倒影，浅水处又可以透视水里的物体，抓住这两个特性就比较容易画出水的质感。
水彩颜色的特性，使得用水彩画水会有一定优势，尤其是用湿画法表现江南水乡的湿润感觉，非常灵动，但是要尽量把颜色调准确，减少修改，以免使画面失去淋漓的畅***觉。
到此，以上就是小编对于觉得水彩画教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于觉得水彩画教程的2点解答对大家有用。
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