大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩高山草甸画法步骤的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩高山草甸画法步骤的解答，让我们一起看看吧。
风景写生如何起稿构图？
1,利用构图手段
从视觉习惯的角度来看,主体在画面中的位置直接影响到观众对它的关注程度。把主体安排在黄金分割线上就更能引人注目。还可以借助画面中的线条或有规律的形状来引导现众的视线,比如以河流、小溪或连续的山石树木等作为引导线,引出主体。
作为主体的城楼被安排在接近黄金分割点位置上,视觉效果稳定均衡,长城墙体的线条也将视线引向主体。
2利用视角变化
摄影的视角一般分为平视、仰视和俯视三种,大多数人都只习惯用平视角度拍摄,其实仰视或俯视却反而因为不是常见视角,往往能带来更新鲜独特和富有冲击力的效果。在杂乱环境中也更容易精简画面,比如仰拍主体将周围环境压低,或者俯拍时把主体之外的元素排除出画面。
利用广角镜头的透视特点贴近沙滩上的渔船拍摄,渔船的质感和纵深感都得到夸张,从而具有了强烈的视觉冲击力
3利用对比衬托
主体与客体间的差别对比越大,视觉效果就越强烈:如果能充分利用不同大小、远近、色彩、明暗、动静、刚柔等方面之间的差异，主体与陪衬就会形成更大的反差,主体就不会淹没在环境中,对于突出主体也就越有利。反之,在处理主体与客体的关系时,要特别防止近似现象。
利用小面积嫩绿的新叶与大面积的白花对比,更衬托出春天的清新气息
4.利用虚实关系
怎么画好水彩画毕业创作？
1、选材
毕业创作自己要画什么，要怎么画，要怎样才能表达出自己在大学这四年所学到的专业知识和自己对水彩画的情感。必须开始尝试去画，每一种感动自己的画面，每一个触动我的场景。但，现实总是打击人的，感动自己的不一定是自己擅长的。一定要反复思考，自己擅长画什么，适合画什么，什么样的表现手法，是能运用恰当的，而又符合自己想表达的。
2、构图
在作画，构图的处理放在第一位，在创作前可以起好多幅小稿子来作比较后才确定定位。先用A4纸绘画创作小稿，小稿只需要绘画大色块，这样能确定画面的色调，寻找色彩感觉。
开始在纸上作画时，勾勒出自己创作的大致结构，构图中注意到远中、近景的形式，主体物和前面关系以及背景的呼应关系。构图是作画前的一个重要步骤，构图的准确性影响上色的过程和完成稿效果。在这我花了不少时间去确定怎样进行构图以达到我要的效果。
3、上色
主要以以下几个要点来考虑上色问题：大色块的对比与如何取得和谐的关系；形体塑造与明暗冷暖关系；空间层次关系；整体画面的协调关系。
4、调整画面
一幅画完成的关键是在于最后的收笔。好与坏就在自已的眠光，如何视评自已作品。所谓收笔，就是如何最后补救加工。我看过很多同学的作品，就是缺乏对收笔的认识与了解，而忽略自已的作品。通过老师、同学、自我的点评，毕业创作还需要做最后的完善，处理，补救。除了绘画中的技法和表现手法外，绘画时的心态也是非常重要的，只有内心沉静，静心投入的状态才能创造出感人的画面。
5、体会
到此，以上就是小编对于水彩高山草甸画法步骤的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩高山草甸画法步骤的2点解答对大家有用。
