大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩的画法国外的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩的画法国外的解答，让我们一起看看吧。
水彩能在除宣纸外的材料上作画吗？
宣纸是画国画的，使用的是中国画颜料，大致分为植物颜料和矿物颜料。而水彩是西画的材料，分为透明，不透明两种。不透明的就是水粉，即我们平时见到的广告画颜料。
透明水彩的质感和国画颜料很像，都是水水的透透的，所以容易搞混，但是并不是在宣纸上画画的材料。
我是学美术的，大学里画的是国画，没画过水彩，但是画过水粉，水粉有专门的水粉纸，水彩也有专门的纸，水彩比水粉希，所以水彩纸的吸水性会比较好。我有点晕了，不知道楼主看晕了没。呵呵。纯手打，希望帮助到楼主。
怀斯使用水彩丹培拉画法需要先做底子吗？
这个问题比较专业，不是一两句话能说清楚的。
怀斯画的是干笔水彩，画水彩一般不需要做底，但水彩纸的选择很重要，最好选进口的。
至于坦培拉是必须做底的。坦培拉一般画于木板，也有在木板上裱布，现在国内也有直接用油画布画的。古典坦培拉的选板也讲究，要保证板子不开裂，目前一般用胶合板裱面布。
坦培拉的底子制作很讲究，工序也很多，这里就不多介绍了，可以去买相关书籍了解下，推荐几个画家吧，刘孔喜（改良坦培拉），李晓刚，李方东，这三位画人物居多，都写有相关书籍。还有一个央美的曹吉冈，他以风景为主，带中国精神。
补充说明：提问者提到水彩坦培拉，不知道是具体想问啥。水彩是水彩，坦培拉是坦培拉，坦培拉分水性和油性（我只学过水性），水性就是用蛋液加天然色粉调和，不用成品颜料。怀斯的作品有水彩也有坦培拉。
个人比较喜欢曹吉冈作品（图为曹吉冈作品）
头条里德高才重者云集，可以提一些专业技术贴。常卫平兄的回答实在。
怀斯在自己书中提到，他画Gaeet Room的时候，开始用水彩湿画法，后来发现湿画法实在让他难以忍受。根本无法尽其所想，尽其所能，所以直接改成的丹培拉式的画法，也就是怀斯式的纸本水性丹培拉（不同于他的木版丹培拉）。
我想了解他的这种纸本水性丹培拉是否也使用了蛋清或蛋黄作为罩染媒介?虽然单纯的水彩干画法能够达到这种效果，但我还是觉得Gaeet Room这副画里使用了蛋液作为媒介
图一是怀斯的Gaeet Room，图二是昕东旺早期模仿怀斯之作。仔细分辨，怀斯的Gaeet Room里的滋味，好像不仅仅只是水彩干画法
为什么学生学素描，简笔画，彩铅，水彩，水粉，没听说学国画呢？
谢谢邀请。樱桃番茄对于这个问题没有办法专业回答，因为自己不是属于这个领域的。这边在网上找了一些资料宝宝们可以参考一下~
国画可以自学吗?学国画必须先学习书法，我们经常强调“书画同源”。中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧义，本是一个意思。有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。书法注重气势之美、意态之美、韵律之美，可说是真正的抽象派艺术。中国绘画是充分运用书法艺术这种抽象手段的。书法的用笔是中国画造型的语言，离开了书法的用笔，就很难言中国画。书法家的感悟，直接影响着画家，书论正是画家用笔的基础教材。从而，中国画本身带上了强烈的书法趣味，国画的线条、墨韵，处处都透露着抽象之美，它有着独立的审美价值。也就是说即使离开了物像，单独地欣赏一笔一划、一点一块，都使人怡然有得、心醉神迷。）其实当时我特别不理解这个理论,后来学到了画竹子、荷花、葡萄、枇杷等一些不太复杂的植物，慢慢地理解了为什么老师口中的“书画同源”。
比如画竹子时：竹叶的起笔和书法中的＂丿＂＂乀＂很像。
画竹叶时一定要迅速，要流畅，末端要有笔峰。
同样，竹节对毛笔笔锋的运用要求也很高，要细，要流畅，要迅速，有点像书法里挑点和点，或者长横的写法：
再来感受一下毛笔字的笔画和写意画的相似之处：
到此，以上就是小编对于水彩的画法国外的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩的画法国外的3点解答对大家有用。
