大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩颜料干性推荐的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩颜料干性推荐的解答，让我们一起看看吧。
水彩画与油画有什么不同？
水彩画与油画是两个不同的画种，它们的区别在于:一是使用的工具不同，作水彩画要用水彩画纸、水彩画颜料，水彩画笔(笔毛较软类的毛笔)，而油画是使用油彩、画有、有画笔(笔毛较硬齐头)。
二是画水彩画怕脏，用色要透明，用水要到位，笔触脏不易复色，而油画则不用水，局部画的不如意可用刮刀刮掉再画。
水彩画与油画的区别主要有颜料本身质地与特性，成画画面效果，纸张需求等方面的不同，具体区别如下：
一、颜料本身质地与特性不同：
1、油画颜料：是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
油画颜料必须通过油作为调和的媒介因为是油做媒介、所以不易干，一般要晾上一个月表面才能基本干透。
它干后不会颜色变暗，会保持颜料层的厚度和光泽度，一般需要在画布上打底色，油画的笔触感极强。
2、水彩颜料：水彩是以水为媒介，调和颜料作画的表现方式，给人”水"的感觉，非常流畅和透明度高，色彩重叠时，下面的颜色会透过来，色彩鲜艳度不如彩色墨水，但着色较深，适合喜欢古雅色调的人，长期保存也不易变色。二、成画画面效果不同：
1、油画：油画画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。
凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
一般油画最出彩的就是它易薄易厚的笔触感，油画能很好的保存你在画画时的笔触。
有非常强的立体感，适合长时间的塑造和刻，一般绘画结束时什么样就是什么样，颜色以及物体造型都不会变，如果想好好的保存一幅画，可以买亮光油，使画保存更好，颜色更有光泽感。
西方除了流行油画还有哪些画种？
三大画种是： 油画——是西方绘画中最重要的画种，产生于15世纪的欧洲，因其颜料用油调和得名。它既可以画在画布上，也可以画在木板上，还可以画在墙壁上。油画色彩丰富、浑厚，可反复涂改画面，具有较强的遮盖力和可塑性，能够充分表现物体的真实感。 水粉画——是使用水调和粉质颜料而成的画，是介于水彩画与油画之间的一个画种，能兼具油画的浑厚与水彩画的明快两种特点。水粉颜料一般不透明，具有较强的遮盖力，可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚的艺术效果。 水彩画——产生于欧洲，在18世纪的英国曾盛极一时。水彩画用水调和颜料，水渗透在纸里淡化颜色，能够产生透明、润泽的艺术效果。干画法和湿画法是水彩画最重要的两种技法。（干画法：第一遍颜色干后，在上面继续涂颜色，没有水在上面的渗化效果，比较简单。湿画法：第一遍颜色未干时，再涂另一种颜色，或与另一种颜色相接，可表现湿润和过渡色彩效果。） 五大画种加上下面这两个： 版画——用刻刀或者笔，在特定的木板、石板或者铜板上绘画，借用药水的腐蚀作用在板上留下痕迹，然后通过油墨印刷的方式来创作的绘画就是版画。版画简洁明快、纯朴厚实，常被用于书籍的插图、封面等。 素描——以单色线条和快面来塑造物体的形象，是西方各种绘画种类的基础，尤其是油画、水彩画和版画的基础。画素描时，只要一支铅笔就足够了，大幅的则用可以画出粗线条的炭条。
到此，以上就是小编对于水彩颜料干性推荐的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩颜料干性推荐的2点解答对大家有用。
