大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩讲解临摹作品图文的问题，于是小编就整理了2个相关介绍水彩讲解临摹作品图文的解答，让我们一起看看吧。
水彩画怎么入门？
水彩画怎么入门首先了解掌握熟悉水彩的工具性能和水彩画的特点。
一、了解掌握水彩画的基本技法，干画法和湿画法，再就是掌握水分，发挥好水的作用，是画好水彩的基础。
二、水彩颜料与水溶解后晶莹透明，了解掌握其这一特性，另在纸上点画，熟悉了解水彩在纸上的效果。
三、在纸上点画过程中，掌握笔毫的弹性。
四、对照色彩的调和知识大胆调色试用，了解掌握色彩调制后的颜色所表达的作品效果。
如果你想系统的学习，可以先学素描，去入手一本素描基础的书，跟着一点点学。
但是学好了素描只是打了一个基础而已，对水彩还需要从头学起。
1.临摹
这是很多初学者的第一步，去找一些难易程度适合自己的画来临摹，不要选择难度太高的画，如果自己画不好会打击自信心的。
2.学习控水
水彩的特别之处就是要运用水，如果你控制不好水量，那么你是画不好水彩的，水多了会产生难看的水痕，水少了又画不上去，所以学会控水非常重要，可以找一些控水教程跟着学。
3.学习调色知识
画水彩的重要部分就是对色彩的运用，所以对颜色的辨别和调色能力非常重要，在临摹的过程中学习调色知识。
从三原色开始学起，自己用三原色(红黄蓝)调出一个24色的色相环，跟着教程一起画，大致的调色知识都明白了。
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水彩画如何入门？如果是初学者，我认为最重要的是从素描开始学起，素描是一切画画的基础，素描能培养自己的造型能力，要明白素描的三大面五大调子。
学习素描后能更准确的打形，只有更准确的轮廓，才会出一幅好的作品。
要明白素描的透视关系，近大远小，近实远虚，这样才会突出空间感。
水彩画主要有干画法和湿画法，干画法顾名思义是在干燥的纸上面作画。湿画法是首先将纸打湿，在进行刻画。
不管是水彩画，丙烯画，油画，都是建立在有素描基础的之上。所以想要提高水彩画的能力，首先还是去学下素描。
想学水彩，就必须先学习素描吗？
看你水彩想画到什么程度？如果你想画好的话，那么素描就是一切的基础，包括水彩。如果你只是简单临摹一下，陶冶一下情操，丰富一下自己的业余生活，那么就不需要学素描。看你能投入多少时间和精力咯。。。学完素描之后，你的水彩画出来才有层次，立体感也会强，能做到栩栩如生。如果不学素描，就是画意境了
也不是必须先学好素描，才能画水彩。无论是画那种画，不一定非要从素描开始。很矛盾但是有依据的，无论是那种画有素描基础绝对是有帮助的。比如唱歌不一定要学习声谱，也可以唱歌一样。
从专业角度讲；我认为学习绘画的过程可以分以下几个阶段来讲，第一个阶段是：是兴趣爱好培养阶段、第二个阶段是：基础绘画临摹练习阶段、第三个阶段是写生强化训练阶段、第四个阶段是：自主想象创作阶段。
兴趣爱好培养阶段，主要是认识色彩和运用色彩、学习运用画笔、画图、填色、勾线、描边。
基础绘画的临摹练习阶段，又分为两块，素描和色彩。这个阶段是学习绘画基础的第一步也是非常重要的一步，这个过程是通过专业的方法学习绘画中的各种技法，素描有铅笔素描和钢笔素描，两种都是运用黑白灰关系的线条，排列组合来表现物体的明暗变化、轮廓大小、远近虚实、软硬厚重等效果。素描绘画主要训练的是：画面布局构图、形体结构***、明暗光影渐变、质感区分表现。色彩是以素描为基础进行的，有了素描的基础，色彩更多的是正确的调色技巧，运用色彩关系来表现物体的质感和光影结构。色彩需要大量的练习才能达到最佳的效果。光影下大自然的神奇色彩千变万化，丰富至极。色彩可以表现大自然的一切，这就需要我们对绘画的高度热爱！这是个探索和发现的过程，当你真正爱上了绘画，绘画是另外一个超大超级完美，神秘的世界，你会沉迷在绘画的世界中非常享受，心情非常愉悦！！
第三：写生强化训练阶段，这个阶段需要耐心去观察和理解，把之前对素描色彩的认识来表现真实的器物、人物、鱼虫动物、花果草木、山石水景、白云蓝天等等。这个过程是训练画者，对有变化的陌生对象进行轮廓捕捉、色彩捕捉、光效捕捉、质感区分并通过各种色彩颜料快速准确表现的过程。这个过程是自主感知独立思考的过程。大量的写生练习是进入绘画艺术的重要阶段，这个阶段是造就艺术家的阶段，也是绘画水准突飞猛进，达到中高级别的阶段。为将来从事绘画艺术奠定了坚实的基础。
第四、自主创作阶段，是自主原创开发的过程，是用绘画的形式表现；思想情绪、社会人文、异类变化、神鬼幻化等等……自主创作没有时间、地点、空间、思维的限制，完全随心所欲自由发挥。这个阶段是具有较强的绘画功底了，在结合大量丰富的古现代文化知识，再融合多领域的交流学习。绘画届的艺术家就这样诞生了………
到此，以上就是小编对于水彩讲解临摹作品图文的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩讲解临摹作品图文的2点解答对大家有用。
