大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画虾教程水彩的问题，于是小编就整理了3个相关介绍画虾教程水彩的解答，让我们一起看看吧。
齐白石是一位水彩画画家吗？
提到齐白石，相信很多人都会有所耳闻，他是民国时期比较出名的画家，画虾的水准已经达到了炉火纯青的境界。他是一位中国画画家，不是水彩画画家。中国画讲究的是韵味，神***，跟那些水墨画完全不一样。作画所用的工具就是毛笔墨。
我想请教大家，如何自学国画？
如果初学国画的话，也是建议从练习书法同步开始。书画同源是密不可分的。
先讲讲临摹。首先像选书法帖本一样，要选择一些自己喜欢，适合自己风格的名家画集。但不要选择那些过于难的画册。对于初学者还是买一些画家编的国画入门之类的书较合适。练习时就基本照着人家的构图、笔法来画。但要注意不能一味照搬。用帖时首先要看，要品味要琢磨。看看人家是如何构图的，一些笔法的运用如何巧妙，画的神韵在哪里等等。考虑还了，再下笔。初学者可以边看边画，作画中也可以不断品味、体会用笔。这时要脑、眼、心、手并用。作画时要找手上的感觉、体会前面所讲执笔法中的用笔之内涵。练习一段时间后就可以看完摹本然后默画，这时就不要去看摹本，待作完画后再进行对照、比评，找出不足进行改进。这个过程是自我摸索的一个过程，在这个过程中，会逐渐找到技巧，并成为自己的东西。关键还是在用脑、用心。只有反复思考、品评，才能有提高。
国画为工笔画，写意画，工笔画要求精致，要白描打底稿。写意画随心所欲，寥寥几笔就是一幅画，画的是一种意境。刚接触国画的朋友画花鸟画简单些，荷花，牡丹，梅兰竹菊皆可。用色也较为简单，如果是荷花，牡丹，只需曙红，钛白……
画出的效果与用的宣纸也有关系，写意画用的是生宣，好的生宣纸吸附力强，晕染效果好，更能达到想要的意境。毛笔的质感，好坏画出的效果也不一样，兼豪用的多，勾线，画花瓣，一笔成型；润色一般用羊豪，更能贴合画面，更有意。喜欢画什么画全取决于自己的喜好，坚持下去每一幅都是一幅好作品！
学画不同数学物理，因为数学物理有很多公式没有老师演算你根本不知道从何而来。学中国画完全可以自学自修:一是要喜欢，如果不喜欢，你就不会去看去画，自然也就不会。二是临摹，从简单的芥子园画谱学起。三是多看多捉模，特别你最喜欢某画家的作品，认真去捉摸它是如何画出来的。四是多画，反覆多画，边画边捉摸自己为什么画不出来，总结经验再改进。五是有机会看名家画画，一定不能放过，边看边想，名家如何用笔用墨用色，回来再实践。六是有名家指点更好，不指点也无关系，多画多练就成。最后，有志者，事竟成。
有句话“取法乎上，仅得其中，取法乎中，仅得其下”。虽然我们没有条件找名师指导，但是现在有不少名师的教学视频可以多看看，比如中央书画频道有不少教学***，一般的方法都会教给你，但是，有位老师说过“我画的再好，手是长在我身上，长不到你身上，你不练，还是不会”，所以，知道了方法，还是要不断的练习，边练边学，初学者一般进步很快。反而有些画的很好的，为了创新或者突破，不断地探索，那个是最难的。
名家画作有没有什么推荐的？
名家画作
在世界绘画艺术史上，古今中外能称为“名家”的画家比比皆是，能称为名画的画作也是比比皆是，几千年的国画史，几百年的油画史，若要推荐名家画作，那是轻而易举的事情，国画艺术方面，明代书画家徐渭的名作《墨葡萄图》是徐渭的重要代表作品之一，
徐渭是以狂草的笔法创作国画，《墨葡萄图》整体画面雄健豪放，画中物象具有一种“不似之似”的写意韵味，整幅画作的笔墨酣畅淋漓，可以看出徐渭创作时情感表达强烈而激越，这和他狂放不羁的个性特征有很大关系，徐渭的国画作品对日后的朱耷、石涛、扬州八怪乃至近现代的吴昌硕、齐白石等名家都有深远的影响。
在油画艺术方面，17世纪的荷兰画家维米尔笔下的名作《戴珍珠耳环的少女》，有“北方的蒙娜丽莎”美誉，这幅油画作品，画家使用了简单和平衡的构图、神秘的气氛、招牌性的蓝色和黄色色调，以及他所独有的、前无古人的精妙的珍珠光泽质感，这幅的颜色清新，笔法柔缓但足够生动，
维米尔名画《戴珍珠耳环的少女》
关于名家画作，除了综上所述的国画大师徐渭的《墨葡萄图》，油画***维米尔的《戴珍珠耳环的少女》之外，还有许许多多，比如，宋代画家张择端的《清明上河图》，“南宋四家”李唐、刘松年、马远、夏圭的名画；19世纪法国印象派***莫奈笔下的名画《印象·日出》《睡莲》等等。
徐渭名画《墨葡萄图》
到此，以上就是小编对于画虾教程水彩的问题就介绍到这了，希望介绍关于画虾教程水彩的3点解答对大家有用。
