大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩插画考试作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩插画考试作品的解答，让我们一起看看吧。
国画、油画、水彩、版画，这些哪个专业发展前景较好？
什么大学？如果不是美院类的优秀院校，还是不要考虑国画、油画了，学学水彩、版画，多学点实际技术，比方说插画、平面设计，以后好就业些。 如果院校师资力量还不错，油画、国画都可以，你视院校实际情况定吧。
还要看你是立志做创作否？如果立志以后当艺术家，那好吧，国画、油画都还不错，油画青年市场更成熟些，国画整体市场更大，你如果走运，熬到五六十，可能会很牛。
有哪些画风令你惊艳的插图绘师？
我不懂画，作为摄影爱好者必须懂得构图，有些学习资料提示多看世界名画对人物像构图有帮助。达芬奇的《蒙娜丽莎》对我拍人像有较大影响。作者与画中人物的交流与合作，表现出作者与画中人物的丰富感情。
推荐这几位！画风超好看！也不知道有没有人推荐过……不过还是照样推荐给你们！！！
1. 澳洲画师kelogsloops
搬来的图
2. Heikala
有哪些画风令你惊艳的插图绘师？
心目中最牛掰的（没有之一）的插画师就是美国的——霍华德·钱德勒·克里斯蒂，说他是插画师有些不恭，应该称其为插画家比较贴切。他以“克里斯蒂女孩”而闻名于世，他的插画使用绝对的绘画语言，画风洒脱，每一幅插画都称得上艺术品。
他还是一位肖像艺术家，并在该领域享有极高的声望。他画了许多名人和政治人物，包括总统富兰克林·德拉诺·罗斯福，赫伯特·胡佛，意大利的翁贝托王子，道格拉斯·麦克阿瑟将军……甚至包括贝尼托·墨索里尼。
我敬重的尊师有三位，吴道子，蒋兆和，徐悲鸿，说起来是***的故事，简述说说我心目中的艺术恩师，唐代画圣吴道子的人物画启发了我的人物画创作经典意识，蒋兆和大师的流民图开启了我的爱国思想主题创作，徐悲鸿***的中西结合绘画启发了我艺术创新的经典，这就是我的书画创作不一样的艺术人民喜爱的时代作品，为做好传承我华夏民族文化开悟了智慧，创造无限的艺术奇迹造福人类做贡献。
有没有马克笔水彩搭配彩铅的超写实手绘画分享？
谢邀，看到上面的大神分享了一些，确实很厉害。我也分享一下吧
今天我分享三个使用马克笔搭配彩铅绘制的相对比较不错的绘画作品。
1、印度19岁的Sushant S Rane
用简单的纸张和马克笔、铅笔征服了众多艺术家。令人难以置信的是这样一个创作超写实的3D艺术家竟然是自学成才，Rane先轻轻勾勒出要画物体的轮廓，然后用马克笔和彩铅上色，一个二维的纸面就出现了现实主义的3D作品。这个真的很***。
其实有很多人是不理解超写实风格的~
因为觉得我们有相机，有手机~我们机器的像素越来越高，所以觉得这样的画画风格是不可取的。
其实这样的话虽然说挺有道理，但是每一个画种都有其存在的理由，写实风，在二维的平面纸上画出三维的效果，真的是很让人震撼啊~
写实彩铅就已经很厉害了~但是搭配上马克笔还有水彩点缀那更是如虎添翼~
下面我们来欣赏一下这一种震撼人心的作品吧~
变色龙：这身上的颗粒斑点真的是会让画师抓狂的吧。。不过画出来也是超级有成就感的啊~
这个是秃鹫？不是很认识这个生物啊~不过毛发一直是很难很难画的~
海龟~是不是超级像是真的啊~
狗狗的毛发画的时候画顺畅了就超级好看啊~
水粉、水彩和油画，哪个更适合新手？
感谢邀请我来说说自己的看法
对于初学者来说，我认为水粉相对于水彩或油画更容易掌握一些。水粉又叫广告色，可以像油画一样厚画，也可以像水彩一样薄画，因为有较强的覆盖力，初学者在作画时不完美，水粉覆盖力较强，修改起来相对容易些，这样一幅画下来初学者有成功的体验，而受到打击和挫败感就小些。
当然无论哪种，理论上的知识和实际中的的用心练习都是分不开的。
水彩的第一特性是透明，
绘画方法通常是由亮部开始，
逐步叠加向暗部进展，
前一步的痕迹即使是层层覆盖，
也是会留有痕迹的，
这也是水彩的魅力所在。
它的亮部表现往往是需要预留的白纸，
同时，
水彩也需要对绘画对象有很强的的概括能力，
谢谢小秘书~
作为一个入门是水彩，高考是水粉，油画只看老师和朋友画过的手残党表示
你喜欢什么，就从什么入门
如果你并没有特别的偏好，可以看看我接下来的回答
首先，我觉得入门难度是这样：水彩＜水粉＜油画
如果把这三种颜料比较来看水粉更适合新手,因为水粉具备水彩的薄画法也具备油画的厚画法有一定的覆盖力,下面两幅水粉风景是我在教学中示范的,分别是薄画法和厚画法,方法不一样但各具特色,
另外,水粉颜料[_a***_]适中对于初学者来说可以多加练习,
到此，以上就是小编对于水彩插画考试作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩插画考试作品的4点解答对大家有用。
