大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于张好好水彩教程的问题，于是小编就整理了4个相关介绍张好好水彩教程的解答，让我们一起看看吧。
如何用水彩画动漫人物？
首先我对水彩画不是很懂，感觉画面有很通透的视觉感，可能是颜料的透明性使水彩画产生一种明澈的表面效果，而水的流动性会生成淋漓酣畅、自然洒脱的意趣。所以就不在关公面前耍大刀了，我整理一下他人的思路主要是
水彩画作画步骤和其他绘画步骤基本差不多，开始都是构图，起稿。但是不同的是水彩开始铺的是淡淡的一层层大致关系，而且水彩最好是从亮部往暗部画，这样会有一点修改的空间。首先，绘制人物的大型，结构，这里会提到的是，水彩的铅笔稿尽量可以简化一点，因为水彩是淡彩，铅笔线稿太重的话水彩干了会影响整体效果，而且有点难擦除。所以在水彩绘画时，线稿尽量要做到不影响自己绘画的同时也要保持简洁。线稿大致绘制完成后就可以简单上色，从人物的脸上肌肤颜色开始为基色向外延伸铺色。
我自己也是已经入水彩坑有一段时间了，虽然我不怎么画漫画，我一般用水彩画风景比较多，就是记录一些生活什么的。
我个人觉得画好水彩动漫，工具先要尽量要选吸水性好好一点的纸，画之前要注意准备杯子装清水，注意洗笔干净。水彩分干湿画法，水分一定要控制好！这个很重要也很难。画的时候注意画面整洁。
笔的话，我自己都是用毛笔。好用便宜，一般一只大笔铺色，再来一只正常画，小的勾线笔。
画***还要用G笔，勾线墨水一定要用防水的！
最后放两张我这两天临摹的。
一个毫无绘画基础的人，该如何学习绘画？
一个毫无绘画基础的人想学绘画首先是看他对美术绘画是否有浓厚的兴趣和对艺术的酷爱或天赋从素描静物写生和临摹开始从中靠自己的悟性逐步向人物彩色画迈进并长时勤奋或有所成就。对美术绘画毫无兴趣和酷爱也没有美术天赋学绘画学也白学浪费时间。
在开始回答之前，想问一下题主，你对绘画的热情到底有多少呢？
如果只是兴趣向的尝试，自己空闲时光的偶尔摸鱼。
可以自己先临摹一下喜欢的作品，画画头发眼睛大头，或者尝试线稿上色这类的~
然后咱们就说说零基础的具体练习该怎么操作吧~
首先可以从学习线条入手！线条的练习是画画首要的基本功，不管是之前画的多牛x的大佬，他们学习绘画的第一件事就是！排线！大家可以仔细观察下面这张素描，可以发现整个画面都是由线条构成的！
学习过素描的同学就知道，整个画面由点、线、面构成。无数个点能绘制一条线，无数条线又能绘制一个面。线条的最终目的是为了表现结构、表现块面。所以练习线条是很有必要的！
除了排线以外，对于萌新来说，线稿的线条也是一道大难关，很多同学会画成像下面这样断断续续，不够流畅的线条，这个时候就很需要你好好练习一下了！
没有绘画基础的话可以先练练素描，找找线条的感觉。从最开始的直线条开始，到不规则曲线和线条组合，都需要多加练习，反正就是有事没事就拿笔画线条，也可以先从临摹开始，不要停停顿顿最好一笔过，最多的还是需要耐心，我刚开始是时候线条总是画不好，然后心情就特别烦躁 ，网上也有很多视频，也可以跟着学起来，还有一个特别重要，在我个人认为，只要有灵感，不管你是画得好不好，一定要先画出来，不然你的灵感一过，回头就忘，再有就是学画画一定要是那种热爱跟兴趣，不然真的很难维持下去，还是要保持好心态再去画画
基础的前身就是性趣爱好和心灵，有了心灵才能手巧，熟话说，心有灵犀一点通吗？具备了这些条件绘画方可入门，如果有老师最好不过了，如果自学绘画，先从铅笔画开始（素描）多看一些简易铅笔画的教才，和理论知识，在学习和掌握了简易铅笔画的知识后，再对绘画的流派进行选择，所谓的“流派”就是西洋派（油画）和传统派，（国画）确定种类后，按照所学之基础知识，在对绘画技艺进行提升。传统国画又分为工笔画和写意画，用具即笔墨纸砚，学习过程先工笔后写意，掌握工笔技法中的执笔和运笔，对工笔画技法的认识，可从临摹开始学，先用铅笔或炭棍，在纸上轻轻的进行造型布局和描画轮廓（打草稿）然后进行修改着色，其中技巧可概括为勾，皴，擦，点，染，等多种技巧，一点一点的在实践中，去领略国画中的意和墨里的色韵（墨分五彩）。在学习中要对临本临图多看多研究，时间长了你就理会到绘画中的奥妙，既心得体会。以上是对传统画的一些观点。谢邀请。
如何系统教儿童画画？
每个[_a***_]都会有对图画感兴趣的时期，这是孩子的天性。
绘画可要让孩子们充分发挥想象力和创造力，有利于身心发展。
加以引导和鼓励，还能培养孩子的艺术天赋、增加孩子们对自己才能的自信心。
01. 萌芽期：
这个阶段的孩子只是对于画画感到好奇，他们会去观察笔尖触碰到纸张时出现的颜色、形状。
02. 尝试期：
孩子会试着用笔画出随机的形状、涂抹不同的颜色。
03. 初学期：
试着画出自己构思的内容，或是临摹，但往往是“印象派”。
04. 训练期：
我是乔小桥，一个不知名的画画老师，主要教国画工笔与少儿美术。
我想，每一个老师所理解的美术教育都是不一样的，教育体系与教育方法也各有千秋。美育，即审美教育，是培养学生具有认识美，感受美，鉴赏美，创造美的教育。
我所教的少儿美术班，一期课程由三个板块构成，分别是：线描画，油画棒绘画，彩铅绘画。这三块既相互独立，又有所关联。
线描画板块，主要训练学生对线条的把握以及运用线条装饰，完成一幅完整的作品。这一阶段不需要考虑物体的颜色，不同色彩之间的搭配，只需要学生利用学过的装饰工具，充分发挥发散思维，把画面填充完整，让孩子有东西可画，知道怎么去画。
油画棒板块，主要训练孩子对色彩的认识。我们生活在一个五彩斑斓的世界，因为有了丰富的色彩，我们的生活才更加的绚烂多姿。通过色彩训练孩子们认识了三原色：红黄蓝，三间色：绿橙紫，三次色（也叫复色）：除三原色，三间色外其他所有的颜色。当然，还有两个比较特别的，黑白两色，它们两个是极色，不属于有彩色系。油画棒色彩丰富，操作简单，覆盖力强，特别适合年龄较小，刚开始学习绘画的孩子。
彩铅板块，主要训练绘画技法，通过一些特殊的绘画技法，让我们的物体拥有空间感，体积感，让你画的作品从平面图形中跳出来。这个板块学习到的绘画技法有轻涂法（主要上背景色，拉开空间），重涂法（主要上主体物的色，让主体物更加结实），间隔涂色法（主要涂成组分布的物体，比如花篮，丰富画面色彩），渐变法（让物体自然，真实）……
线描画为油画棒的形体练习做了铺垫，孩子知道要先把外轮廓线，装饰线画出来，颜色上去才有地方放。油画棒绘画又为彩铅绘画的色彩认识做了铺垫，孩子知道要运用绘画技法的前提是对色彩有一个整体认识。这三个板块层层递进，缺一不可。
其实所谓的系统是处在不断变化与改进中的，老师在教学的同时，也在不断学习，让自己的教学设计更加完整，让孩子更容易接受，我的体系中还欠缺颜料的练习，虽然同样是上色，水粉，水彩与油画棒，彩铅又完全不同，后期我也会慢慢加入颜料绘画板块。
我是乔小桥，一个不知名的画画老师，欢迎大家在评论区提出不同的观点与好的建议，谢谢大家！[可爱][可爱]
我想您提出这个问题，想必您也不是专业的美术老师，应该就是普通家长，想问的是实施方法，而不是具体过程！因此，我就从自己小孩的情况和了解到的给您作个简要回答！
系统性的学习画画，以下几步可以尝试：
第一，发掘自己宝宝的画画兴趣度。从2岁左右开始，给宝宝创造良好的画画环境，家里多准备一些绘画工具，陪宝宝涂鸦，发现宝宝是否感兴趣，有的宝宝非常喜欢，有的则显示出不是很浓厚的兴趣，这时候父母就可以进行下一步了！
第二，通过第一步发掘过程，对于喜欢的宝宝，如果家长懂得画画或者有时间陪宝宝画画，可以买些现成的教学工具如简笔画、涂色画等自己先对宝宝进行简要的教学，等宝宝3岁以后，就可以报专业绘画板，由专业老师系统教学！
第三，通过第一步发掘过程，对于不是很喜欢画画的宝宝，也不要认为自己宝宝天生不喜欢绘画！二是还没到时间而已，我的宝宝就是这样，2岁多对绘画不感兴趣，你不动他不动，3岁也报班了，结果效果很一般，但是后面5岁多后，发现他自己时不时自己作画，虽然是很简单那种，但是说明有兴趣了。我想说的是对于这部分宝宝，一开始不急于报班，但在家还是多给督促和指导画画，但不要强求，只让他有这么一个事情即可，等宝宝突然哪天有兴趣了，那么这时候就可以报班，由专业老师进行系统教学了！
我来给你泼一盆冷水吧！
如果你跟我一样是家长，想要提高孩子的美术功底，不要相信那些外面的培训班，3岁以上就可以画画，他们感兴趣的家长的钱包。想要孩子学习美术，我是指专业的，最好是等孩子上了小学，6岁以上的小朋友吧。
幼儿园阶段的小朋友，还是自己带着做做手工，培养手部力量，然后多出去看看风景和这个世界。再给一笔，让他们乱涂鸦，或者你带着画画简笔画，不要期望太高，相信培训班老师的吹捧，培养什么艺术家。。。。哪有那么容易，而且孩子这个时候，手都不没有足够的力气，如何画画?
我来给你看看，我报的画画班，二三线城市，一学年将近5000块，有那种小的培训班一年2000左右；我当时也是焦虑的父母心，为了给孩子好的教育，咱们报名这个贵的！学了一年，随便照几张给你，这是学校老师拍给我的（我们家孩子5岁）
怎么样，是不是猛地一看，还不错，我告诉你，这些都是老师帮忙做完的，而且用专门p图软件发给家长，一看，我孩子学的还不错！！
但是，我日常让孩子来画，他根本画不出来，他的能力范围，就是用线条勾勒出物体的基本形状，这是我们学了一年的结果。下面的画是我和孩子自己看***在家画的：
绘画初学者如何快速入门？
绘画初学者，如何快速入门，我认为是有可能的，名师出高徒！
我身边有位智者，德高望重。先来看看他的作品吧！
大家看到这两幅作品，可能会说基础不错吧！你却不知，这位智者，可是一天也没有进行过专业培训。
话说回来，绘画如何快速入门呢，前提条件是要掌握必要的技巧和基本功，我总结有以下几点：
一、要拜好师。
自古名师出高徒，找一位水平高的领路人，会少走弯路。初学者常常对用笔、造型、结构、画理、色彩等方面的知识很贫乏，画画过程中容易出现各种错误，旁边若没人及时纠正，如果把错误养成了习惯，将来改正起来会很难。
有一个好老师经常性在旁边指导，及时给初学者灌输正确方法，学起来会轻松许多。
二、素描基础很重要。
无论国画还是油画，练好素描是非常有必要的。尤其油画，没有素描功底，压根就没办法画下去，对写实性绘画来说，素描更是极其重要。
学习素描就像小孩子学吃饭，首先要学习使用筷子，如果连筷子都不会熟练使用，很难把饭吃到嘴里去。因此，要打好素描基础。
对于绘画初学者的建议，作为一个从小学习画画，大学学习视觉传达设计（美术专业）的人来说，我首先建议你不要从素描开始，很多人，很多书都说素描是绘画的基础，所以初学者应该从素描开始。这句话没错，但是你不是美术生，作为一个只是喜爱绘画的人来说，素描难免太枯燥。
那么绘画应该从什么开始快速入门呢？
我认为应该从对艺术的了解开始，你首先得简单了解一下艺术史吧，中国近代艺术大师：吴冠中、林风眠、黄永玉……西方印象派***：梵高、塞尚、莫奈……当你熟悉艺术家，心里对他们的作品有印象之后，你就算一只脚踏进艺术大门了
紧接着你就应该拿起手中的笔开始乱画，对的，你没有看错，不是规规矩矩学习排线，学习明暗素描。就是拿着笔就开始画，画你所见，画你所感，画得好不好不重要，重要的是你用心去记录眼里的一切。就像最开始的儿童画一样，所见即所得，坚持久了，你会发现自己越来越能控制线条，形状。你会发现你笔下的点、线、面会越来越可爱。
说了这么多，总结成一句话：勇敢去画，别想太多。抛开技法，一切都开始于热爱
初学入门三步曲：一是要过造型关，即见什么能画什么，这方面，除学习必要的造形结构透视原理外，主要是要大量的速写，写生。二是要对绘画对象有主观的理解认知，在此基础上进行取舍，也称为再创作，没有主观的感情提练与虚实处理，画得再真实，与照片无异也就是照片，而不是艺术。三是要有自已的绘画语境和苻号，也就是自已的独特的艺术表现形式，这是绘画，艺术家最高境界的追求。以下是本人的一些速写及水墨习作，仅供参考。
一切的开始都应该是兴趣驱动，如果喜欢画画，就立刻开始，不要纠结所谓的天分问题，热爱就是最好的天分。
如果有条件，可以参加一些培训班去做一下基础素描和色彩的训练。如果没有，可以尝试买一些素描书和色彩书看看。要是书也买不到，可以网上搜下教程，素描、色彩的很多。基础训练的最大作用是建立对事物本质的认识，训练人能分析物体，能感知环境里细微的美感。
如果觉得素描开始的基础训练太枯燥很容易叫人觉得乏味并导致放弃，就可以找自己最爱的画手的作品开始临摹，以一模一样为目标，边临摹边思考，为什么要这样画，积累问题，并且通过网络寻求答案。
画画选择工具并不重要，选择自己最顺手，最容易找到的工具马上开始，如果条件允许，尽量用贵的工具，至少放弃起来会觉得心疼。
最好开始能选择好目标。要问自己，开始画画的目的是什么，到底是愉悦自己，还是希望以后靠画画为职业？不同的目的会决定学习方法的差别。前者可以比较随意，只要自己喜欢，画的如何，标准什么的都并不太重要，重要的是能不能保持兴趣并且在绘画的过程中找到乐子。但是如果以职业为目标，就需要根据职业需要做大量枯燥和重复的训练，对好坏标准也需要有一个明确的认识和追求。
当然从兴趣开始，找到乐子，愿意坚持枯燥的训练成为职业画手，也是挺不错的一种路子。
就画画而言，技法的磨练是贯穿绘画始终的东西，所以不必要强求自己非得具备多完备的技法多娴熟的技巧才能完成完整的画面，才可以用画面来传达点什么。画画第一是要融入感情，要有情绪在画面里，笨拙的笔触简单的颜色都可以传递情绪，用炫耀技术的心态完成的画面其实是没有意义的，也是背离了创作的本质，那叫做习作。
要画好画，知识的积累和储备是养料，多思考多阅读多溜达是很好的办法。没有脱离实际的创意，也没有凭空掉下来的灵感，所以闭门造车其实是不可取的。多看优秀的作品，多对比，养成开阔的视野，比成天纠结着死画提升技法更重要。
一切到最后，就是坚持坚持再坚持，画画是个苦差事，没有爱可走不远。
到此，以上就是小编对于张好好水彩教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于张好好水彩教程的4点解答对大家有用。
