大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩作品分享类的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩作品分享类的解答，让我们一起看看吧。
学习水彩画心得？
学习水彩画心得，如何快速入门水彩画，下面来分享一下个人心得。
1水彩泊来品，从英国引进中国一百多年，水彩画干净透亮的颜色，洋溢着轻快，阳光给人一放松的享受，刚接触水彩以为很简单，像儿童的36色画笔，简单明了。
2洋洋洒洒般画了一幅画，结果是惨不忍睹，颜色早已不知流到哪里去了，等到颜色稍干些颜色画到纸上，水痕接的那都是，整个画面显得太乱太脏。借鉴了外国大师的作品，美国的怀斯和澳大利亚的约瑟夫，下面的水彩画就有他们的作品，经过一段系统的学习，对水彩有了一点自己的见解。
3在画画之前我会在脑子里想好整个画面的冷暖色调，在水彩纸纸面湿润的时候用大板刷，吸足颜色整个画面均匀的刷一遍，我喜欢背景颜色冷一点的，在画面的前面再用暖黄刷一遍，第一遍的颜色一定要薄要浅。
4稍等片刻画面不是太干，把主体的颜色画一下，分出大块的冷暖即可这样颜色就不会有明显的水痕，具体的上色时间还要自己多练习把握，分享的这几张水彩画背景干净整体。
5主体颜色明确，画面干后拿中号的水彩笔或毛笔画出画面转折，颜色丰富化，加重暗部，颜色不要脏，暗部要透亮，在亮面可以留出水痕，注意不要太多，增加画面趣味性，继续深入刻画主体，不想有水痕，可以润一下画面再涂颜色，但不要和整体画面脱节，画面要和谐整体。
没有任何绘画基础的情况下想自学水彩，难吗？
关于自学水彩的问题，我到是可以分享一些心得。
首先水彩自学不能与素描基础孤立开，掌握素描关系对水彩型和色的把握有很好的帮助。素描中的黑、白、灰关系，透视、空间结构、构图等没有人指点，很难自已发现问题，自学很慢。
水彩中用笔、控水和调色都很有讲究，画一些小画多看几遍视频，不断重画也能摸到些门道，但是中间会走很多弯路，毁画无数，容易打击自信心。
画画从简单说可以是随意的涂鸦几笔，无所谓画得多好，自娱自乐，也有人想系统地进行学习，了解技法、色彩、空间表达，能够完成整幅的作品，后者就需要有老师的指点，甚至不是一个老师，看各家的作品进行更深入的学习，再加上老师的意见能够学得更有方向性。
所以看你学画画的目的是什么，但总体来说想要坚持画下去，想要战胜挫败感，还是找个老师学吧。尤其是水彩，太容易因控水的问题毁画了。
水粉、水彩和油画，哪个更适合新手？
水彩的第一特性是透明，
绘画方法通常是由亮部开始，
逐步叠加向暗部进展，
前一步的痕迹即使是层层覆盖，
也是会留有痕迹的，
这也是水彩的魅力所在。
水彩需要很强的画面由亮部到暗部进展的统筹***性，
同时，
水彩也需要对绘画对象有很强的的概括能力，
单纯从技法角度来讲，水彩是比油画和水粉更难的。因为水彩溶剂是水，而水是非常难控制的，呈现不同扩散效果和颜色纯度跟颜料浓度直接相关；水彩因为透明的特性需要由浅入深作画，所以需要画家对一幅画的整体明暗架构事先了然于心。
水粉最简单，水彩次之，油画最难。
一、水粉
水粉好上手，技法简单，重点在于如何调色，画面容易修改，颜色与水分好控制，深入刻画远不如油画。水粉相当于油画的衍生品，方便快捷，价格低廉，一般一瓶3--5元。由湿到干时间很短，伴随着作品存储时间短，易失色，易开裂。
二、水彩
水彩有一定技法，有一定技巧性，干画法、湿画法等。总体来说主要靠水的晕染，颜料产生肌理，画面存在很多自然美，画面效果比较震撼，但画面有时候不是那么好控制。画面表现感区别于水粉和油画。由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水彩画不适宜画大幅作品，适合清新明快的小幅画。水彩颜料携带方便，适合外出写生。一支10ml颜料大概20元左右，虽然贵，但用料少，画面区别于水粉和油画的颜料叠加厚度，水彩只有薄薄一层。
三、油画
油画技法很多，工具也很多，使用调和油调颜料，在画布上作画。画面表现丰富，质感强，可深入刻画、大幅绘作。画面变干较慢，保存时间久远，不易变色。完全干透的画可简单用水清洗。一支50ml颜料约10元。根据不同技法，用料较多。
到此，以上就是小编对于水彩作品分享类的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩作品分享类的3点解答对大家有用。
