大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩技法绘画教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩技法绘画教程的解答，让我们一起看看吧。
怎么画好水彩画毕业创作？
1、选材
毕业创作自己要画什么，要怎么画，要怎样才能表达出自己在大学这四年所学到的专业知识和自己对水彩画的情感。必须开始尝试去画，每一种感动自己的画面，每一个触动我的场景。但，现实总是打击人的，感动自己的不一定是自己擅长的。一定要反复思考，自己擅长画什么，适合画什么，什么样的表现手法，是能运用恰当的，而又符合自己想表达的。
2、构图
在作画，构图的处理放在第一位，在创作前可以起好多幅小稿子来作比较后才确定定位。先用A4纸绘画创作小稿，小稿只需要绘画大色块，这样能确定画面的色调，寻找色彩感觉。
开始在纸上作画时，勾勒出自己创作的大致结构，构图中注意到远中、近景的形式，主体物和前面关系以及背景的呼应关系。构图是作画前的一个重要步骤，构图的准确性影响上色的过程和完成稿效果。在这我花了不少时间去确定怎样进行构图以达到我要的效果。
3、上色
主要以以下几个要点来考虑上色问题：大色块的对比与如何取得和谐的关系；形体塑造与明暗冷暖关系；空间层次关系；整体画面的协调关系。
4、调整画面
一幅画完成的关键是在于最后的收笔。好与坏就在自已的眠光，如何视评自已作品。所谓收笔，就是如何最后补救加工。我看过很多同学的作品，就是缺乏对收笔的认识与了解，而忽略自已的作品。通过老师、同学、自我的点评，毕业创作还需要做最后的完善，处理，补救。除了绘画中的技法和表现手法外，绘画时的心态也是非常重要的，只有内心沉静，静心投入的状态才能创造出感人的画面。
5、体会
没有任何绘画基础的情况下想自学水彩，难吗？
关于自学水彩的问题，我到是可以分享一些心得。
首先水彩自学不能与素描基础孤立开，掌握素描关系对水彩型和色的把握有很好的帮助。素描中的黑、白、灰关系，透视、空间结构、构图等没有人指点，很难自已发现问题，自学很慢。
水彩中用笔、控水和调色都很有讲究，画一些小画多看几遍视频，不断重画也能摸到些门道，但是中间会走很多弯路，毁画无数，容易打击自信心。
画画从简单说可以是随意的涂鸦几笔，无所谓画得多好，自娱自乐，也有人想系统地进行学习，了解技法、色彩、空间表达，能够完成整幅的作品，后者就需要有老师的指点，甚至不是一个老师，看各家的作品进行更深入的学习，再加上老师的意见能够学得更有方向性。
所以看你学画画的目的是什么，但总体来说想要坚持画下去，想要战胜挫败感，还是找个老师学吧。尤其是水彩，太容易因控水的问题毁画了。
水彩渗化法？
渗化法是水彩画中的一种基本技法，渗化法可用于表现云或草丛等。
水彩画技法之色彩叠加法
对于水彩画色彩叠加法来说，有时即便颜色相同，如果叠加的顺序不同，也有可能表现出不同的色彩效果。
到此，以上就是小编对于水彩技法绘画教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩技法绘画教程的3点解答对大家有用。
