大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩写实肖像作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩写实肖像作品的解答，让我们一起看看吧。
有没有马克笔水彩搭配彩铅的超写实手绘画分享？
其实有很多人是不理解超写实风格的~
因为觉得我们有相机，有手机~我们机器的像素越来越高，所以觉得这样的画画风格是不可取的。
其实这样的话虽然说挺有道理，但是每一个画种都有其存在的理由，写实风，在二维的平面纸上画出三维的效果，真的是很让人震撼啊~
写实彩铅就已经很厉害了~但是搭配上马克笔还有水彩点缀那更是如虎添翼~
下面我们来欣赏一下这一种震撼人心的作品吧~
变色龙：这身上的颗粒斑点真的是会让画师抓狂的吧。。不过画出来也是超级有成就感的啊~
这个是秃鹫？不是很认识这个生物啊~不过毛发一直是很难很难画的~
海龟~是不是超级像是真的啊~
谢邀，看到上面的大神分享了一些，确实很厉害。我也分享一下吧
今天我分享三个使用马克笔搭配彩铅绘制的相对比较不错的绘画作品。
1、印度19岁的Sushant S Rane
用简单的纸张和马克笔、铅笔征服了众多艺术家。令人难以置信的是这样一个创作超写实的3D艺术家竟然是自学成才，Rane先轻轻勾勒出要画物体的轮廓，然后用马克笔和彩铅上色，一个二维的纸面就出现了现实主义的3D作品。这个真的很***。
你最欣赏哪一位唯美写实画家的油画？
冷军，其实学院派的之前是不太喜欢写实的东西，但是随着社会环境改变，还是可以接受了。冷军的画细致，精度可比拟相机。有些人觉得不如去拍照片。但是，照片是可以***的，冷军的画就一幅。所以艺术家倾注心血是不可以用机械化***来比的。
超写实的，美韵十足的静物油画。
加拿大艺术家Jason de Graaf是一位具有超强绘画功力的艺术家，他的超写实绘画作品让人完全分不清是用相机拍摄出来的还是画笔描绘出来的。艺术家对静物的刻画程度细致到超乎人们的想象，但即使作品已经到达如此叫人难以超越的地步Jason自己还是觉得他可以做得更好，不仅要真实还要能够传达出照片所表现不出的情绪和莫名的触动。
看到这个题目，不由得想起了布格罗，想起了《维纳斯的诞生》，想起了《心灵苏醒》，想起了《海边浴女》等等布格罗笔下那些美仑美奂令人陶醉的油画。
威廉-阿道夫-布格罗（1825一1905），法国十九世纪伟大画家、新古典主义和学院派重要代表、西方唯美写实油画的集大成者。
布格罗生活的十九世纪被称作是法国艺术史上的黄金季，新古典主义和印象主义相继产生。少年时期的布格罗就表现出少有的绘画天赋。中学毕业后，布格罗在父亲的支持下进入巴黎***美院学习，期间他两度获得学院颁发的“学生画展一等奖”。这期间，布格罗还先后在著名的安格尔画室和皮格特画室接受指导训练。从***美院毕业后，布格罗又来到意大利罗马***美院进修深造，画技日瑧成熟，为日后辉煌的艺术成就打下了坚实雄厚的基础。
布格罗最崇拜的艺术大师是意大利文艺复兴“三杰”之一的拉斐尔。在罗马，布格罗寻着拉斐尔艺术创作的踪迹，将拉斐尔的每一幅油画认真研读临摹，从中感悟艺术的真谛，进一步坚定了走唯美写实创作道路的决心。
“现实生活中的丑陋已经不少，我要让我的每一幅画都非常优美，不放过每一个细节，不留有一点瑕玼”。作为一个长寿画家，布格罗一生都在践行着自己的这一艺术理念，不管后来艺术风行什么，不管别人怎么说，他都不曾有一丝动摇，坚定不移地创作具有理想主义色彩的唯美写实油画。
走进布格罗的画廊，有一种被美包围了的感觉。一幅幅经典的人物油画呈现于人们眼前，真的是美仑美奂，美不胜收，美到了极致，令人流连忘返，不忍移足。关健是布格罗的画笔下，无论是神话传说中的神，还是现实中的人；无论是男人，还是女人；无论是老人，还是孩子，都是那么阳光，那么清朗，那么俊美。
特别是布格罗油画中的青春女性，或美丽端庄，或温柔妩媚，或宁静典雅，或纤巧灵动，或婀娜娑婆，或风情万种，令人观之如沐春风，如临花海，赏心悦目，愉悦精神，真心感到是一种美的享受。
感谢邀请
依稀记得年少的时候，喜欢翻看爸爸的杂志看，
有一次，翻着翻着看着，书前面的内容杂志忘了，就是记得翻到封底，被一幅图画给深深的吸引住了：在密林深处，有一株松树，貌似在被昨夜的大风大雨吹断折了，雨后清晨几只闻（香）讯而来憨态可掬的黑熊在老树的折断口处来回攀爬着，是找到了他们喜欢的蜂蜜？或者是白蚁什么的美食吗？
坡地上草木湿润，密林深处，太阳在缓缓升起。
湿漉漉的森林在阳光的照射下慵懒慵懒的散发和升起一层层晨雾。阳光透过茂密的树叶 让生灵尽情吮吸这充满清新阳光的又一天……。
经过后来不断的成长和不断的阅历，来才知道这一幅让我深深打动心扉的的画作《松林的早晨》是俄罗斯画家希施金所作。
再后来随着年龄的慢慢长大，有机会欣赏到希施金的作品越多，对他作品的喜欢也就越来越深厚，也买了几本他的作品集，看到他所画的作品中竟然有很多和我家乡山林有非常相似的韵味，比如在山凹密林深处的树林里，坡地上和树根上都长着厚厚碧绿的青苔，脚踩下去，陷下去很深，非常的松软，凹地散发出浓陏的腐叶青苔味，小鸟在树上或者密林深处，吱吱的叫着，幽暗的密林深处会不会有野猪和棕熊在鼓着眼睛盯着我？
山腰的坡地树林相对干爽一些，树木也是长得比较茂密，一棵棵不知名的乔木使劲的拨长着，它们粗壮的枝干，茂密的树叶恨不得把阳光遮挡个够，但是太阳随着早晚的移动，还是有许多阳光斑驳差落的透射到地上，而且慢慢的移动着，这种情形和我一个人在山林里穿梭和静悄悄的去写生观察如有了来自心底的呼应。
山顶和平坦的宽阔坡面是阳光比较充沛的地方，
大片温暖的阳光，或光线，透过树梢树叶，暖洋洋的照在我们的身上，脸上，
俄罗斯画家马什尼科夫的画作既有时代气息又有古典韵味，令人怦然心动，你觉得呢？
马什尼科夫是谁？1***1年，马什尼科夫出生于前苏联的巴什基利亚，也就是现在的乌法地区。1995年，马什尼科夫从乌法艺术学院毕业，来到俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院继续学习。他曾经被誉为是列宾美术学院最有才华的毕业生之一。
1995年刚刚毕业的马什尼科夫就举办过个人展览，而是举行取得了巨大的成功，在此之后多次举办个人展览，作品被世界多个国家的收藏家争先收藏，而且还被[_a***_]肖像协会评为全世界前30名的艺术家。
马什尼科夫曾经提到，在学习期间，学院教学是相当严格的，而且在特殊的政治环境之下，老师们的教学普遍带有着明显的倾向性。由于苏联被孤立或者自我孤立了相当长一段时间，所以在前苏联时期乃至俄罗斯时期仍然继承了苏联的遗产，保存了写实的传统，所以从他的绘画中可以看到明显的学院派写实绘画主义的影子。
俄罗斯画家马什尼科夫的画作既有时代气息又有古典韵味，令人怦然心动
马什尼科夫是俄罗斯当代画家，他是一名70后，因画人体画而受人关注，他继承了俄罗斯的传统油画艺术的技法，俄罗斯绘画艺术在欧洲文艺复兴未诞生之前就很有风格特色，意大利文艺复兴时期的宗教题材绘画也是源自俄罗斯画家的《三圣像》的启发，
马什尼科夫作品
俄罗斯画家马什尼科夫的画作既有时代气息又有古典韵味，令人怦然心动，这是事实：我们稍微大概浏览欣赏马什尼科夫的画作，就可以发现，其人体画中的人物表情是略带模糊的，特别是人体女***的眼神，并没有专注的对视着观赏者，很多人体画也都是背对着观赏者，
经常欣赏西方油画艺术的人，就有印象，19世纪法国“新古典主义”***安格尔笔下的有些人体油画也是背对着观赏者，所以也就说明俄罗斯画家马什尼科夫的画作构图在效仿安格尔的画作，在色彩处理上也不例外，这就是马什尼科夫的画作具有古典韵味的原因之一，
马什尼科夫作品
至于充满时代气息，这是毫无疑问的事情，作为一名画家必须要达到的艺术造诣，如果一名画家的画作缺乏时代气息，那证明画家的功底不行，马什尼科夫的画作，在色彩光影的运用处理上并没有非常强烈（色彩对比）而是显得绚烂，带有户外阳光的视觉效果，导致整体画面效果不会深沉压抑，这便是当下时代气息，人体油画都会令人怦然心动，但抽象派除外。
马什尼科夫作品
到此，以上就是小编对于水彩写实肖像作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩写实肖像作品的3点解答对大家有用。
