大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩作品17张的问题，于是小编就整理了4个相关介绍水彩作品17张的解答，让我们一起看看吧。
当代山水画大家都有哪些？作品目前的价位是多少？
范扬贾又福何加林许麟庐、李苦禅、郭味蕖、郭怡�Q、陈玉圃、张志民、张宝珠、贾平西、陈金言、关山月任慧中、南海岩、刘宝纯、孔仲起、王学仲、 杨硕张登堂、刘文洁、刘晓刚、郭志光、阳太阳、白雪石姜宝林、齐白石、傅抱石、黄宾虹、吴昌硕、林风眠、李可染、潘天寿、徐悲鸿、张大干、蒋兆和、刘海粟、高天祥、孙墨龙、车天德、石鲁、 黄胄 、 陆俨少黑伯龙、张彦青、刘鲁生、关友声、赫保真、孙瑛、王镛 、何海霞、吴湖帆、梁树年、黄君璧、
水彩应该如何使用？应该怎么画？
最近半年练习了许多板绘，有室内的速凃也有水彩风景，当然也对水彩有兴趣，最近两周算是速成式的学习了一下水彩，和大家分享一下我水彩速成的方法，当然这里的速成不是指达到多么高的水平，算是一个对工具加深理解，对水的控制能够入门的水平。
我觉得凡是学习总是有方法的，有好的也有坏的方法，好方法让学习事半功倍，我学习水彩用的是临摹的方法，临摹的是水彩大师阿尔瓦罗，接下来我详细介绍一下我是如何临摹和思考的。
下图是我临摹的第一张图，还是可以看出来非常生涩的，这是一张逆光的街景，一个冷调子的控制，要从临摹中学习构图，构图有多种方法以后在说，先谈一下作画步骤，先是铺一个大基调的，这个调子把画面的氛围定下来，当然里面有冷有暖，阿尔瓦罗常用土黄 天蓝 群青 深茜红几个颜色，在铺的时候注意冷暖变化，这是第一遍调子，然后等干后第二遍影调，这里必须强调一个词汇《影调》。就是心里必须去注重画面的氛围。第二遍的影调就要 把画面大的色块铺出来，如下图，后面的房子，柱子，人物就一遍铺好了，最后一遍是装饰环节，这张还缺少这一步，把人物塑造一遍点上高光，加一些电线杆，重颜色，用上一些枯笔去增加一种笔触肌理。
下图是临摹的第二张，在影调上完成的比第一张好一点，但是在笔触上就凌乱了，在画第三个装饰环节时太生疏，笔的力道水的多少都把握的不好。
这是临摹的第三张，可以看到有一些进步了？包括笔触，影调，氛围。这里着重说一下特别重要的点，就是水分的把握，水彩最讲究用水，这张图的左边就运用了大量的水，但是在湿度的把握上欠缺了，也就是在画水面的时候还没干的时候接了笔触导致颜色混在一起，所以从这张图的左右两边可以看出要把握好作画干湿的感觉。
下图是临摹的第四张，已经有了点眉目了，缺点还是有点碎了，人物塑造也欠缺了点，在大局观，影调上还要下功夫。
这是第五张临摹，各方面都有一点进步。
这是第六张临摹，天空直接留的第一遍的底色，土黄混天蓝，二遍直接铺好建筑桥梁 远景，并且加了些甩墨的技法增加趣味，三遍塑造车子，人物，电线杆直接完成。
一张画平均临摹了一个小时，速度还是比较快的，不到一周就算是入门水彩了，还要继续练习揣摩，其实画画并不难，重要的是用心画，用脑子思考，刻意练习，就能很快体验到绘画的乐趣，如果你喜欢，欢迎和我一起探索水彩世界！
首先请了解水彩，并且跟着我念一遍：水彩是一种独立画种，它不是一种填色工具。
上面那句话的意思解释一下：许多女生喜欢水彩，当然因为“水彩画”清新脱俗，颜色可爱灵动，变化自如。 但是这样的画，可大多是一种插画艺术，使用了水彩作为填色工具，利用了其可变性和颜色的通透性。
比如这样的可爱的画作。
但是我们在学习水彩的时候，要知道，水彩最重要的是水而不是彩，意思为：控制水分掌握水分，从而使颜色和画面达到理想效果。
［上图作者为学长@云龙水彩所作］
说到具体操作，那就在此分享一种方法：湿画法。
学习水彩首先要了解工具，避免花冤枉钱
前后掌握水彩的用法，控水很重要
颜料：
如果预算不够可以买分装使用
颜彩颜料也能创作水彩作品，但是扩散不佳
透明水彩通透性好，不透明水彩覆盖性强
水彩画笔：
水彩有管状水彩和固体水彩。先分享一下我用的水***，我用的一般是用固体水彩，买的有管装的，但是我没有怎么用，因为我画的水彩一般是写实的水彩，它比较不费水彩，只用一点点水彩就可以了。
我用的是吴竹的固体水彩，首先要用到水彩，那要先准备画水彩的工具，一般就是纸和的笔纸，一般我用的是获多福的高白细纹水彩纸，然后笔就用了秋宏斋的小号和中号的两支笔就可以了。
画的时候主要是笔对于水分的控制，还有下笔的力度的控制。
水彩在画的时候一般来说水分的控制，在画底色的时候和最后晕色的时候水要多一些，然后再画纹理和小面积的部分，尽量***用干画法，水分要少一些，有些时候要根据实际的情况来***用湿画法和干画法，或者是干湿结合的画法。
分享一下我近期的部分水彩作品给你，希望你能快速的学会。
有哪些画水彩画的小技巧吗？
留白法是水彩画中的一种重要技法，主要包括使用留白胶留白和不使用留白胶留白两种[_a***_]的画法，在绘制水彩画的过程中使用留白法尤其适合表现光照区以及空间效果等。
使用留白胶的留白技法：比如图1画出杯子的边缘、形态的转折部分以及高亮度区域，其他部分涂上颜料。图2 因为操作简便，不使用留白胶的留白法多用于速写。不打草稿直接作画时，白色的轮廓更能给人明亮的印象图3。
使用留白胶的水彩留白技法：留白胶溶解的胶粒卷到笔毛里很难取出来，所以为了不损伤画笔，要将画笔先浸泡在肥皂上图4。为了涂覆方便，在小碟子里倒入留白胶掺水稀释，并用笔蘸上该溶液图5。用蘸上留白胶的画笔认真涂绘将要留白的形状图6。用留白胶描完后，再使用吹风机吹到干透为止图7。然后在涂了留白胶的区域上继续涂覆颜料。等颜料干透后，用手指剥离留白胶层。此时如果使用橡皮擦，画面不会被污染。然后一幅画水彩的留白技法就展示出来了。
如何画好是一个过程的问题，不是说掌握了什么技法就能马上画好,业精于勤，你必须付出大量的时间来练习，学习，研究。。。这是一条无止境的路，辛勤付出是唯一的办法，你可以找个好老师教导，但最主要还是靠自己。
所谓的技法都是日积月累的经验，技巧和技法还有点不一样，技巧让人觉得投机取巧，技法是一步一步慢慢养成的。画🌸有🌸技法，画🐤有🐤的技法。竹子也要画到胸有成竹才成技法。
真忘了。都三十年没有画过水彩画了。
我喜欢的水彩画，透亮，不脏;喜欢水份多的湿画法，不喜欢干画法，干画法索性画水粉画得了;暗部有内容，明亮处有更多的细***化;有细节，不喜欢过多渲染和大面积的单一笔触，就像国画的写意，太空！
刚开始画水彩画，买哪种牌子比较好？需要的工具有哪些？
颜料用马利就行，纸用宝虹，笔随意，讲究一点秀意，还要一支笔刷水。这是新人入门，用两三个月对水彩有了解了就追求更好的，重要的是不贵，弃坑也不觉得心疼。家里有矿除外。
初入门，最关键的是培养兴趣，不用一开始就买特好、特贵的工具。
画笔可以买稍微好些的，因为那个会一直用到你不想画了，而且廉价和稍好的画笔差距会影响到你作画时的心情，我买的华虹一套三支的那种，有动物毛的，也有尼龙的，各有不同用处，0号的细节笔买的是达芬奇的，这个真不错～最开始用的时候还不错，后来补充了秋宏斋的秀意和中染，就迷上秋宏斋了～现在画画，几乎一直中染到底……
画纸国产宝虹就很好，画风景选粗纹，画细节的选细纹。他家的四面封胶水彩本也不错。
颜料我用的是温莎牛顿，普通的那种，色彩算不上艳丽，但是练习还不错，只要有兴趣研究，就能出满意作品，等画到一定时候再追求颜料比较好。
我都是用日本樱花的。我那盒36色的，固体的。够用好久了。颜色鲜艳，饱和度高。包装设计合理。Ds 也不错。因为这两款都比较多金。，所以我觉得新手还是用玛丽比较好。画笔，我用的就是红胖子。还有达芬奇都很不错。水彩纸我都是用阿诗的。水彩纸质量一定要好。不然一会儿上去就阴。储水笔，我都是用樱花自家的。调色盒。用的是荷尔拜因，画架的话，要求不要太高。都可以。铅笔的话，用的是樱花牌2.0粗的自动铅笔。
我是个做设计的，上一次画画还是十四年前大学的时候，画的水粉。现在又拾起了画笔。刚开始买了三十块钱的水彩一个月就用完了……
配置是：24色马利水彩颜料，送了***一只勾线笔两只。雪山A8纸，160克，20张。一套尼龙笔。花费三十余元。效果如下一二三。
后来进阶，买了24色白夜学生，宝虹16开300克20张。马利水彩笔六只。牛胆汁留白液。花费一百五。效果如下四五。
由此可见，价格越贵，质量越好，越容易出效果。用了便宜的材料，只要技术到位一样也能看。
到此，以上就是小编对于水彩作品17张的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩作品17张的4点解答对大家有用。
