大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩颜料山水的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩颜料山水的解答，让我们一起看看吧。
用水彩简单画花卉？
水彩有很多画法，你可以尝试中国山水画法来画，我认为***用晕染能更好体现花的魅力。水彩一般是从明到暗来上色。用淡淡的红色来推移，在颜色半干的情况下上暗部，迅速涂完，至于颜色形状之类你可以找图片来参考下，只是按脑中的来画会有些不真实。
得山水清气极天地大观什么意思？
意思是：获得山水精神，尽赏天地景象。得山水清气，及天地大观描绘了万物造化中蕴含的山水精神。
出自于清代名仕吴青题于无锡惠山至德祠的一副对联。所谓山水精神，其实是寄情于自然山水，并从中寻求生活艺术与生命意义依托的人生态度。
出处：“得山水清气,极天地大观”,是清代名仕吴青题于无锡惠山至德祠的对联,描绘万物造化中蕴涵的山水精神。
这句话意思是
获得山水精神，尽赏天地景象。
也就是说：得到山水的灵气，汇集天下最好看的。字行间里流露出一种宏远、阔大、清新、罕见的清奇状态和心态，是很耐人寻味的文字作品。
请问油画，国画，水彩哪个好？
油画、国画、水彩画 是不同的画风画种，都是视觉效果的造型艺术，具有艺术价值、市场价值、社会价值的审美艺术性。哪种画种好学，因人而异，各具特点，那种比较容易学根据自己的喜好、兴趣爱好、适应程度，来选择适合自己的画种进行学习绘画艺术。
一、油画是用植物油调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。
二、国画 以毛笔、墨、国画原料、宣纸和绢帛为工具材料，是我国特有的传统画种。中国画再现客观对象与表现主观情感上，讲究“写意”、“意境”、“外师造化，中得心源”。以简洁的构图与形象调动欣赏者情趣的联想，获得诗情画意的审美境界。
三、水彩画相当注重表现技法。成功的水彩画除了要掌握水分，色彩，也必须掌握如何仅用水跟薄薄的色彩来表现质感，量感。水彩的画法通常分干画法和湿画法两种，干画法是在前面的基本干后再进行画，一般可以画出很多层次。湿画法则是一气呵成，因此不同的笔触的墨彩相互渗透。
四、作为绘画爱好者来说，想学习绘画的创作，要根据自己兴趣爱好、适应能力选择绘画品种。如果选择学习油画，要练习好素描、笔触技法、色彩调配等，还要模仿名人经典油画作品，才能学好油画艺术，当达到了练习和学习油画的熟练程度，就可以创作出具有自己风格的油画作品。
颜料本身上：油画是油性颜料，用油调色，水彩是水性颜料，用水来调，国画用墨，或国画颜料（包括矿物颜料和植物颜料）
画质上；油画画在亚麻布等布料上，水彩用的是水彩纸，国画用的是宣纸
画的风格上：油画颜色多次覆盖，普遍较厚，有抽象，具象和印象；水彩用色较少，有透明感，国画有的有留白，有的有题字，讲究意境，大多不写实
油画和水彩画属于西洋画，国画是我国本土的东西，应该好区别
装裱方面：油画有框，没有玻璃镜片；水彩有框，有玻璃镜片，是玻璃框，国画有的是玻璃框，有的就是卷轴，无框无镜片，可以卷起，方便携带
虽然放眼整个世界绘画界，油画艺术的主流地位非常明显，但是并不能简单地认为油画艺术就是最好的。相比区区500年历史的油画艺术，经过几千年传承的国画艺术的传统底蕴自然要深厚得多。不管是油画、国画、水彩，还是丙烯、水粉、素描等等其它绘画形式，各有千秋，各有其艺术魅力，无所谓哪个好，哪个不好。
油画艺术流派纷呈，诸如达芬奇、安格尔、维米尔、塞尚、梵高、[_a***_]等油画大师更是不胜枚举，《蒙娜丽莎》、《泉》、《向日葵》等经典油画作品大家都耳熟能详。不能不承认，油画艺术的影响力和得到认可的广泛程度，的确是国画和其它绘画形式都很难比肩的。
国画艺术源远流长，顾恺之、吴道子、阎立本、宋徽宗、米芾、文征明、张大千、齐白石……***云集，影响深远的经典作品更是难以计数。就传统文化和艺术底蕴而言，国画堪为世界绘画领域的翘楚。但是，因为文化差异的原因，国画艺术的影响力主要集中在东亚地区，很难撼动油画在绘画艺术界的主流地位。
油画来自于西方，大概是从明清时期传入中国，但是直到民国时期才由徐悲鸿、刘海粟和林风眠等人真正引入到中国的美术教育体系。油画的核心是造型和色彩，尤其是写实主义油画，在飞速发展的摄影和数字图像技术的冲击下，事实上作为一种绘画形式，已经走到了被淘汰的边缘。正是在这样的情况下，现代油画和抽象主义油画等等表现形式得到了很***展，从某种程度上来说，这与国画写意的美学思维有诸多相似之处。
国画的核心是写意，历经几千年传承和发展，其独特的艺术魅力是毋庸置疑的。徐悲鸿和林风眠他们当初去西方学习油画艺术时，主要目的就是想力图用西方美术改造中国画，虽然取得了许多令人瞩目的艺术成就，却没有从根本上解决中国绘画艺术到底该何去何从的问题。
水彩画虽然同样来自于西方绘画范畴，但是其表现手法和艺术魅力都有其独到之处，与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。由于色彩透明，水干燥的快，所以水彩不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。在绘画领域，水彩画并非油画艺术的附属品。欣赏那些出色的水彩画，同样是一种在油画和国画中很难体会到的审美感觉。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
俗话说的好“萝卜青菜，各有所爱”，各菜入各口，而油画、国画、水彩画也是如此； 各有千秋；各有所爱，各画入各眼。没有那个好，那个不好；没有人能给出标准答案，也没有标准答案。完全取决于欣赏者的文化修养、审美能力，以及审美眼光。
有人喜欢油画，有人喜欢国画，有人喜欢水彩画；喜欢的理由各不同。
喜欢油画的人说；油画造型优美、逼真 ，人物塑造力特强、笔触感强，我喜欢。
喜欢国画的人说；国画具备水墨效果，墨法好，笔墨美。其人物画，用笔精确，细腻传神，韵味十足。
喜欢水彩画的人说；我欣赏水彩画的美，主要在于水彩画的表现意趣、意境、内涵和色彩的传情及特殊的水味。而水彩画那透明、轻快、水色淋漓等各种神奇的艺术效果让我着迷。
然而是油画好呢，还是国画好呢，还是水彩画好呢?
每一个画种，发展至今都有几百年；说明每一个画种的存在；肯定有，其存在的理由和存在的土壤。比如；我们天天吃的萝卜，***，豆腐一样，其名字都是菜，各有所爱，各菜入各口。而油画、国画、水彩画也一样；各有各的特点 ，各有各的特色；各有千秋，各有所爱 ；各画入各眼 ，“一支独秀不是春，百花齐放春满园”。
因此，油画、国画、水彩画，都好。只是欣赏者的文化修养、审美能力，以及审美眼光不同而已。
到此，以上就是小编对于水彩颜料山水的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩颜料山水的3点解答对大家有用。
