大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水彩出路教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍水彩出路教程的解答，让我们一起看看吧。
四十多岁的人零基础学美术，该怎样做？
四十岁想画画，画就是。也是启功先生说的，“写字不是唱大戏，练杂技需要童子功，哪个年纪都可以。”画画也一样，哪个年纪都不晚。工笔大家于非闇四十岁方得拜师学画，齐白石衰年变法——回炉呗。哈佛有名言:“当你觉得为时已晚的时候，其实是最合适的时候。”四十岁理解能力，自身毅力都很强了，只要坚持就行。
您好，谢谢邀请。四十多岁零基础学画画没问题的，想学是因为喜欢，有这个心情就好。先选一个自己最喜欢的画种，几乎哪个 画种都可以，有时我们看到有些画很复杂，看起来无从下手，就会觉得好难啊，我学不了，其实不然。每种绘画方式都是有步骤的，学起来也是由浅到深。我建议您先选一个画种，如果平时工作忙，没有太多的时间，可以在网上看一些教学视频，从这个画种的基础学起。我是画工笔画的，工笔画也很适合没有美术基础的成年人学，如果您有兴趣的话。@璐璐玩艺术 当然其它画种也有一套适合零基础学习的方法。希望能对您有所帮助。下面是我画的绢本设色。
学画不分早晚，只要🈶️爱好，都可以学。不管学什么东西，喜欢不喜欢非常重要。建议一是🉑️以找个指导老师，这样入门提高要快些。二是根据自己的喜好，购买些参考工具书。三是要认真学习一下画论。四是多看些展览，参加些个交流活动。五是入手要高，学大名头的东西，切勿学江湖的东西。
我教过几位45岁左右的学生。
先说一位经常来请教我的大叔，这不算学生，因为没坐下正式跟我学过，大叔已退休，酷爱画画几十年，经常拿着他的速写本给我看，里面有风景、花卉、动物和人物，很明显，确实是自学的水平，和画了多少年画无关。
第一位，已退休的大妈，经常出国旅游，看到景点经常有人画速写，所以她也想学了，我让她先学点简单的基础素描，然后开始花点花草树木山石之类可以遮丑的东西，最后开始简笔画人。结果还没学到花草就走人了，一看动态又出国了！
第二位，五十岁左右的大爷，高新区的，爱写字，也爱画画，想学水粉或者水彩，我说就学水粉吧，入门低一点。也是没专业素描基础的，但是人家开班教素描，你服不服？最后结果也是上了几节课就不学了，理由是有点远，来回不方便。
综合起来:
1.学画不分年龄阶段，只要愿意学就可以，想学画可以，肯定得付出，想免费就去老年大学或者公益性绘画班，去商业辅导班想免费学基本不可能。
2.学点能遮丑或者上手很快的东西，例如写意国画，油画风景，水粉水彩风景，素描速写也尽量少画动物或者人物，这不是三两年就能拿下来的，从易到难，甚至一直画简单的都没问题，争取达到极致也不容易。
3.尽量不要自学，别以为自己找几本书或者百度几篇文章，看几部***就可以学会的，简单有有效的方法不会发到网上或者写到书里面的，最关键的是你都不知道什么是对错。
4.不要报网络班，不直观，效率也很低，最后算起来花钱也不少。
学水粉、水彩和素描哪个对就业比较有用？为什么？
如果单纯的从就业的角度来说的话，还是推荐水彩和素描，先学素描比较好，最起码要了解基础的形体结构，黑白灰的关系，当真正走进绘画大门的时候可以根据自己的爱好或者以后就业的方向进行对口的学习。水彩的话现在学习的人也比较多，以后可以从事很多职业。例如：插画师，动漫，水彩风景画家等。
而如果学水粉的话，据我了解水粉在学前教育也就是美术培训班中用的比较多，如果想做一个老师去培训班带孩子，那么水粉肯定是要学的。当然基础肯定是脱离不了素描的范畴，无非就是“带颜色的素描”
所以哪个有用不好说，但是我想说的不是“什么都有用”这样的废话，而是你要知道自己的目的，并且把基础给做好， 说白了水粉就是带颜色的素描，也是为了表现空间、质感、形体结构。至于水彩可能稍微难一点，但是只要勤于练习我相信这些问题都可以迎刃而解。
有什么好看的素描画推荐吗？
一幅画的表现力取决于作者丰富的素描知识，深入探索素描线条中的各种表现和多样对比，生动表现物状的准确性和造型美。素描不仅仅是线条组成，它还具有内在的形，有画的全局，是艺术的雏形。法国画家安格尔（1780—1867），作为19世纪新古典主义代表，安格尔代表着保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立。安格尔深刻的研究文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，对古典法则了解的十分透彻，从而成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。
素描可以分很多种，具体我们怎么来区分素描的种类呢？
从目的和功能上，可分为研究性素描与表现性素描。
从表现形式上，可分为具象素描、抽象素描、意象素描。
从造型手法上，可分为以线造型的素描和明暗造型的素描。
素描没有捷径可走，只有坚持不懈的理解和训练才是提高素描水平的唯一出路，单色水彩和单色油画也可以算作素描，中国传统的白描和水墨画广义上也可以称为素描。素描是一切造型艺术的基础训练学科，常用的工具有铅笔、炭笔、钢笔以及各种纸张等。
线条：线条是绘画艺术中主要的造型因素。在素描造型中，人们用线条秒回所观察到的客观事物或***，描绘空间环境中的形状或性质，在素描中，线条无处不在。
结构：结构是指决定物体外在形态的内部结构，它是各个部分之间的组合构成关系，素描中的线条与明暗也是围绕着物体的内在结构而展开的外在表现。
比例：指的是物体之间或者物体本身的长短、大小的对比关系。
素描静物结构等，以素描静物结构为例，我们需要了解结构，明暗交界线，要整体观察、整体比较、再整体去画，抓住素描作画要领，以线造型为主，尽量[_a***_]光的干扰，通透的观察、表现相互遮挡部位的块面结构，强调线条的艺术表现力，结构素描画法用线造型，赋予线条强有力的表现力。而不是概念化的线，结构素描是以简练、概括的线条，通过表面形象分析内在因素。是透过现象描写本质。具体入门书籍如下：《轻松学素描—基础篇》，《素描的诀窍》，《完美教学A1――素描头像》，《完美教学B1――素描半身像》，《完美教学C1――素描长期 几何形体 静物 石膏像》，《完美教学――C2素描长期 头像 半身像 全身像》，《完美教学B3――速写》（速写练习对素描也是很重要的，可以提高你的形体塑造能力），《名师面对面――李靖》
素描的简述应该是由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。
通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常***用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。
轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
到此，以上就是小编对于水彩出路教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于水彩出路教程的3点解答对大家有用。
